Как выпускникам найти работу

В мае 2020 года телеканал CNN назвал состояние американского рынка труда худшим со времен Великой депрессии: без работы осталось 25,7% выпускников. В России этот процент оказался чуть ниже (16,2%), но ситуация на рынке и всемирный кризис не предвещали новым кадрам ничего хорошего. Самый драматичный расклад предсказывали студентам креативных направлений: если работу не могут найти даже юристы и инженеры, что говорить про дизайнеров и художников? Мария Ушакова пообщалась с недавними выпускниками и профессионалами индустрии и обнаружила, что пандемия коронавируса не так уж и повлияла на шансы молодых специалистов.

С кризисом на рынке труда графический дизайнер и недавний выпускник Московского гуманитарного университета Саша Винг столкнулся весной 2020-го, в самом начале карантина, уйдя с постоянной работы в креативном агентстве — после сокращения зарплаты в два раза. Быстро найти новое место не удалось: многие агентства либо замораживали проекты, либо платили очень мало. Однако уже через месяц работа нашла его сама — в апреле Сашу пригласили иллюстратором в большой проект для «Сбера», которым он занимается до сих пор. Кроме этого берет фриланс-проекты, рисует и работает над удаленными выставками — они должны пройти в Нью-Йорке и Лос-Анджелесе. «Пандемия доказала, что людям моей профессии совсем необязательно все время сидеть в офисе — это никак не влияет ни на качество, ни на сюжеты работ, — говорит Саша. — Сейчас у меня много проектов и планов — возможно, даже больше, чем было бы, работай я в офисе».

СОВЕТ:

«Знайте себе цену и продолжайте развивать свои навыки — хорошего специалиста рано или поздно заметят»,

— Таня Кирьякова, выпускница Британской высшей школы дизайна

Куда сложнее пришлось дизайнерам одежды: закрытие офлайн-магазинов, переход недель моды в онлайн и сокращение производства не прошли незамеченными ни для сотрудников известных брендов, ни тем более для начинающих специалистов. Выпускница Британской высшей школы дизайна Таня Кирьякова начала искать работу уже на начальных курсах, но, по ее словам, даже тогда большинство вакансий касались скорее административной части, нежели творческой. С началом пандемии количество предложений сократилось в разы. «Если раньше работодатели были заинтересованы в твоем портфолио, сейчас главным критерием стало наличие опыта, — рассказывает Таня, — и если его у тебя нет, тебя или просто проигнорируют, или предложат бесплатную стажировку».

По мнению Тани, шансы получить желаемую должность у человека без профильного образования и у выпускника той же Британки сейчас абсолютно равны. Но винит она в этом не только коронавирус: «В России просто отсутствует модная индустрия, поэтому единственная возможность найти работу по профессии и раскрыть свой творческий потенциал — это либо создать собственный бренд, либо уехать за границу».

СОВЕТ:

«Убедитесь, что вы выбрали дело по душе, и не бойтесь проявлять инициативу. Я как-то прочитал в одном блоге очень точную мысль: „Можно не быть самым талантливым, но можно быть самым упорным“. Так что будьте вежливо-настойчивыми, старайтесь, и работа сама вас найдет»,

— Анзор Канкулов, руководитель направления «Мода» в Высшей школе экономики

Дизайн проект Татьяны Кирьяковой

Фото: Настя Владимирская 

С Таней частично соглашается Анзор Канкулов, руководитель направления «Мода» в Высшей школе экономики: «Поиск работы — это всегда своеобразный challenge, к тому же в такой узкой сфере, как наша. Все, что касается моды в России, в принципе, находится на очень ранней стадии развития, поэтому нельзя говорить о том, что проблемы с трудоустройством возникли только из-за ковида. Молодым дизайнерам в нашей стране очень сложно реализоваться, найти себя, потому что у нас пока не так много мест, где можно это сделать».

Алексей Никишин, куратор курса «Фотография в новых медиа» в Британской высшей школе дизайна, тоже отмечает, что сложности с трудоустройством у молодых профессионалов возникают не столько из-за пандемии, сколько из-за плачевного состояния российского fashion-рынка вообще. «Не могу сказать, что моим студентам в этом году пришлось тяжелее, чем выпускникам прошлых лет — в финансовом плане точно, — говорит Алексей. — Как правило, на каждом курсе 30–50% человек выбирают фотографию не в качестве высшего образования, а, скорее, в качестве дополнительного навыка, способа получить вдохновение и творчески себя выразить. Поэтому, когда они заканчивают Британку, у них обычно уже есть работа, которая приносит им основной доход. Но я знаю, что фотографией они заниматься не перестают — какие бы ограничения ни возникли».

Сейчас Никишин вместе с частью своих выпускников работает над выставкой для театра «Современник»: к премьере спектакля «Цой» они готовят масштабную съемку, переосмысляя образ музыканта и его окружения. Но и тем, кто не может найти офлайн-проекты или сам осторожничает из-за пандемии, преподаватель советует не унывать. «Можно страдать сколько угодно, но мир меняется, и способ восприятия контента тоже, — напоминает Никишин. — На Западе люди уже давно привыкли и к онлайн-образованию, и к виртуальным показам. Нам просто следует быть более гибкими и живее реагировать на такие непредсказуемые моменты».

СОВЕТ:

«Студентам-фотографам я бы порекомендовал следить за всеми изменениями, которые происходят в индустрии. Смотреть модные журналы (Pop, Double), обращать внимание на новую верстку, учиться снимать ультракороткие видео, потому что fashion-видео в скором времени однозначно вытеснит фотографию»,

— Алексей Никишин, куратор курса «Фотография в новых медиа» в Британской высшей школе дизайна

Один из выпускников Никишина, Глеб Виовокум, считает, что работы стало меньше просто потому, что сами съемки стали менее безопасными. Предложения о работе приходили ему и до, и во время, и после локдауна, но в первые месяцы после снятия самоизоляции его коллеги часто сами отказывались от проектов — просто потому, что не хотели подвергать риску себя и близких. Некоторые съемки приходилось отменять из-за подозрений на ковид у самого Глеба или членов съемочной команды, но в целом — работа была. Самым большим разочарованием во время пандемии для Глеба стало закрытие границ: из-за локдауна у него сорвалась поездка в Тбилиси. «Мы должны были лететь туда с подругами на неделю моды, хотели пообщаться с грузинскими дизайнерами, возможно, даже сделать коллаборацию с кем-то из них. Но потом все показы отменили, сообщения между странами остановили... Ущерб нам тогда казался фатальным».

СОВЕТ:

«Очень важно — особенно в условиях пандемии — не выпадать из потока надолго. Даже если нет возможности работать именно сейчас, продолжайте следить за трендами и думать, какие идеи вам хотелось бы воплотить. Не давайте своей энергии застояться, иначе в какой-то момент вы очнетесь и не поймете, что произошло в мире и как теперь со всем этим взаимодействовать»,

— Глеб Виовокум, выпускник курса «Фотография в новых медиа» Британской высшей школы дизайна, фотограф

При очевидных трудностях в «неповоротливости» фотографов обвинить нельзя: во время карантина они сориентировались одними из первых. Пока дизайнеры сетовали на снижение спроса, а медиа — на уход рекламодателей, в Инстаграме, а затем и на страницах глянца еще весной начали появляться съемки, сделанные через веб-камеру. Так, например, фотограф Вилли Вандерперре в апреле снял для журнала i-D специальный Facetime-проект с ведущими мировыми моделями. Джиджи Хадид, Адвоа Абоа, Адут Акеч, Палома Эльсессер и их коллеги позировали в интерьерах собственных квартир, без макияжа и причесок. «Фотограф, как правило, работает с человеком один на один, и ему ничего не стоит надеть маску или провести съемку не выходя из дома, — говорит Никишин. — В отличие, например, от кино, где одновременно собирается много людей, которые в силу профессии просто не могут соблюдать все меры предосторожности».

СОВЕТ:

«Быть художником — это значит быть астрономом, гребцом, говорить на фарси, знать наизусть „Дыр бул щыл“ Крученых, играть на гитаре, как Эдди Хейзел, уметь танцевать чечетку и так далее. Поэтому я бы посоветовала постоянно развиваться, быть предельно честным, исследовать все и ни на что не надеяться»,

— Гоар Игитян, выпускница мастерской художника по костюму ВГИКа

Киноиндустрия действительно одна из тех сфер, которые пострадали от пандемии сильнее всего. Гоар Игитян в этом году окончила мастерскую художника по костюму ВГИКа и должна была улетать в Казахстан на съемки фильма о советском школьнике-гипнотизере. «У нас были грандиозные планы. Около трех месяцев мы разбирали с творческой группой сценарий, делали эскизы, тесты камеры и примерку с главной героиней. В тот момент мне предлагали работу еще над двумя полнометражными фильмами, но я отказалась от них в пользу этого. А потом все накрылось», — вспоминает Гоар. Поначалу она надеялась, что поездка откладывается на короткое время, но в итоге ее пришлось перенести на следующий год — из-за сложностей с переходом границы, погодных условий и болезни некоторых членов съемочной группы. Однако Гоар считает, что пандемия оказала им услугу — недавно фильм, в съемках которого она принимала участие, получил финансирование Министерства культуры: «Возможно, если бы мы поторопились и сняли его летом, этого бы не случилось. Теперь у нас есть больше времени и возможностей, чтобы доработать фильм и сделать его еще лучше».

«Честно говоря, я думаю, что ковид в плане работы не сильно нас ограничил, — говорит выпускница журфака МГУ этого года Любава Зайцева. — По крайней мере, журналистов и пиарщиков точно». По мнению Любавы, во время самоизоляции появилось много инфоповодов, которые можно было осветить — и время, которого раньше не хватало. Впрочем, сама она в разгар пандемии решила уйти из «Афиши Daily», где была редактором раздела «Инфопорно», и поискать что-то новое, не связанное с написанием текстов. Как и Таня Кирьякова, Любава была уверена, что человек с опытом в профессии сейчас не пропадет. Так и вышло: после поста в фейсбуке о поиске работы ее позвали smm-менеджером в рекламное агентство «Пикчер». А через три месяца она возглавила в агентстве отдел инфлюенс-маркетинга, занявшись тем, чем давно интересовалась — работой с блогерами.

«Если бы не коронавирус, моей должности, наверное, не существовало бы», — смеется Любава Зайцева. — Во время самоизоляции TikTok и блогеры стали настолько популярными, появилось так много независимых креативных агентств, что игнорировать это стало просто невозможно. И мы с начальником придумали для меня специальный отдел, чтобы можно было заниматься блогерскими интеграциями«. Журналистика осталась для нее скорее хобби: время от времени Любава пишет для «Афиши Daily» на фрилансе.

СОВЕТ:

«Первый и самый очевидный совет — не бояться: запутанных кейсов, ответственности, дополнительных задач. Чем сложнее ваша работа, тем больше вы прокачиваете свои навыки и приобретаете ценный опыт, который потом поможет выкрутиться из любой ситуации»,

— Любава Зайцева, выпускница журфака МГУ 2020 года и руководительница отдела по работе с блогерами в агентстве «Пикчер»

По мнению собеседников The Blueprint, пандемия коронавируса сказалась скорее на их психологическом состоянии, чем на финансовом. «Из-за перевода на удаленную работу у меня появилось гораздо больше задач, и в какой-то момент я осознала, что не справляюсь, — признается Любава. — У меня стали чаще случаться нервные срывы, и я поняла, что нельзя так себя перегружать». Дизайнер Саша Винг сразу решил не паниковать и не хвататься за любую работу — а, наоборот, дал себе время разобраться, в каком направлении хочет развиваться: «Весной некоторые мои знакомые пытались следовать трендам и использовали в своих работах шутки про маски, гречу и туалетную бумагу. Я решил не запрыгивать в этот дизайнерский hype train и в целом считаю, что мое затишье дало мне очень много в плане личностного и творческого роста».

Фотограф Глеб Виовокум тоже предпочел не гнаться за проектами и немного замедлиться. «До пандемии я работал нон-стоп, каждую неделю включался в какой-то новый проект и довел все это до такого автоматизма, что совсем потерял диалог с собой, — признается Глеб. — Поэтому, когда появилась возможность передохнуть, я с радостью ей воспользовался. За это время я полностью переосмыслил свой подход к фотографии, поэкспериментировал с электронной музыкой и начал работать над большим личным проектом». Художница по костюму Гоар Игитян провела большую часть локдауна в мастерской ВГИКа и за это время убедилась, что все, что ни делается, — действительно к лучшему. «Все обломалось, причем очень резко и болезненно, но, мне кажется, людям необходимы такие встряски. Это как выйти из жаркой бани и резко окунуться в холодную воду — с одной стороны, огромный стресс, а с другой — как потом классно!»