Огненный конь мотивации

СПЕЦИАЛЬНЫЙ ПРОЕКТ

От авангардного искусства до современного арт-объекта

К Новому году бренд премиального топлива G-Drive представил арт-объект, созданный в коллаборации с художником и мастером по работе с фольклорными мотивами Дмитрием Чекучиновым. Скульптура «Огненный конь» — отсылка к российскому суперкару Rossa — стала символом неукротимой энергии, скорости и прогресса. Деревянный конь по силуэту и динамике напоминает гоночный автомобиль: обтекаемый, вытянутый, будто застывший в момент ускорения. Рассказываем, как менялся образ коня и что объединяет его с миром высоких технологий и гоночных побед.

РЕКЛАМА • ООО «Газпромнефть-Региональные продажи», 8 ЯНВАРЯ 2026, ТЕКСТ: ЛЕРА ГАМИНА

От славянского фольклора до символа новаций

Если в русских сказках и былинах кони зачастую были символами силы и преодоления, то с приходом авангардного искусства в начале ХХ века символическое значение стало глубже. Художники-авангардисты увидели в нем воплощение самой энергии времени, неумолимо несущейся вперед. Например, Кузьма Петров-Водкин изобразил исторические перемены в виде своенравного коня, с которым пытается совладать юноша, — метафора новой, стремительной эпохи. Его картина «Фантазия» развивает эту идею: герой, обуздав мощь животного, мчится в будущее.

Схожую тему движения в неизвестность, порыва вперед использовал и Казимир Малевич в своей абстрактной работе «Скачет красная конница». Всадники здесь растворяются в энергии самого движения. А Николай Рерих и вовсе интерпретировал огненных коней как предвестников благоденствия в работе «Кони счастья». В этих советских произведениях конь окончательно превратился из помощника в труде в символ чистой энергии, скорости и будущего.

Где встречаются искусство, технологии и скорость

Идеи авангарда повлияли на художников и дизайнеров последующих поколений, для которых скорость и мощь техники стали ключевыми темами. В графике и плакате XX века конь (а позже и его «наследник» — автомобиль) часто изображался как сгусток динамики, его форма упрощалась и стилизовалась, все больше стремясь к обтекаемости и аэродинамичности. Именно такая творческая задача — превратить мощь коня в скульптурную форму скорости — и объединила в коллаборации художника Дмитрия Чекучинова и бренд премиального топлива G-Drive, которым заправляются крупнейшие гоночные серии страны.

Дмитрий Чекучинов — художник, который работает с народными ремеслами и образом коня как одной из ключевых фигур русской визуальной традиции. Он занимается созданием деревянных скульптур в виде коней, в которых мощный, почти архаичный силуэт сочетается с тщательно проработанными узорами. Художник изучает и переосмысляет орнаменты разных фольклорных традиций, превращая свои работы в носители современного мифа. Именно это умение — переводить язык древних символов на современный лад — и привлекло к нему внимание бренда G-Drive. Общей точкой для них стали скорость, форма и «лошадиные силы» — как физическое и культурное понятие.

Борьба и духовный рост

На протяжении веков алые кони преимущественно символизировали нечто благое. Но ученик Рериха, Марк Шагал, увидел в этом образе нечто мрачное и трагическое. В его творчестве алые кони часто предвещают или сопровождают некие личные Апокалипсисы. Так, на картине «Ноктюрн» огненная лошадь уносит от скорбящего художника его рано почившую жену Беллу. А сюжет «Фаэтона» — не столько изображение мифа о сыне Гелиоса, который, желая управлять огненной колесницей, чуть не сжег Землю, сколько история о тяжелой духовной борьбе и даже безумстве. Такое трактование имеет право на существование из-за «Автопортрета с часами. Перед распятием». Шагал изобразил на полотне не только себя, но и алую лошадь, которая будто выбирается из него наружу.

Отдельную роль в проекте сыграл российский суперкар Rossa и его создатель — самый титулованный российский пилот в кольцевых гонках Роман Русинов. Rossa — автомобиль, способный разгоняться до 100 км/ч за 3,2 секунды, — стал визуальным и смысловым ориентиром для скульптуры. Обтекаемость, горизонталь, близость к дороге — все это художник перевел в язык дерева.

Как мощь обретает форму 

В народной культуре конь — это прежде всего движение. В резьбе по дереву, игрушке, росписи конь часто изображался без упряжи и седла — вытянутый, устремленный вперед, с подчеркнутым корпусом и линией бега. Именно эта пластика — ощущение разгона, скольжения, полета над землей — стала основой художественного решения.

Чекучинов работает с этими формами как с языком: упрощает, вытягивает и снимает лишнее. В результате конь в коллаборации с G-Drive не цитирует традицию буквально, а адаптирует ее — превращая исконные образы скорости в современный объект.

«Для коллаборации с брендом G-Drive нужно было создать максимально динамичный и стремительный образ, который будет связан с топливом, движением, автомобилем, — рассказывает Дмитрий Чекучинов. — И так получалась лошадь “огненной” масти: уплощенная, горизонтальная, динамичная, контурами повторяющая гоночный болид и в то же время логотип G-Drive. Мне кажется, что национальная стилистика, в которой я работаю, очень сочетается с ДНК бренда, в которой заложены движение и достижения. А я творчеством пытаюсь создать свое видение национального стиля и продвигаю эту тему в формате высокого искусства».

В результате получился арт-объект, который адаптирует древний образ. Деревянный конь лишен упряжи и седла — он олицетворяет внутренний импульс, собственную волю и мотивацию к действию. Скульптура символизирует саму суть G-Drive: неиссякаемую энергию, которая превращает мощность в скорость, а скорость — в движение вперед.