
специальный проект
«Перезапустить
свою жизнь»
реклама • ООО «Иви.ру»
ТЕКСТ: БЭТСИ ИСАКОВА
Любовь Аксенова, Линда Лапиньш и Александра Бабаскина о взгляде на травмы и способы их проживания
Травмирующие события, столкновение с жестокостью и несправедливостью зачастую становятся переломными моментами — в судьбе как вымышленных персонажей, так и реальных людей. Вместе с Иви рассказываем, как проживание травмы может стать новым началом или даже постоянным источником силы. Бэтси Исакова, автор The Blueprint и телеграм-канала «киновойс», поговорила с частью команды сериала «Холод»: Любовью Аксеновой — исполнительницей роли Жени, Линдой Лапиньш, воплотившей образ ее верной подруги Яны, и Александрой Бабаскиной, сыгравшей Веру — дочь Яны. Вместе они пришли к новому взгляду на известные последствия травм — как в физическом, так и в психологическом смысле.
ФОТО: МАКСИМ ТАРАКАНОВ
06 августа 2026


Любовь Аксенова
Моя героиня Женя теряет близких в аварии и попадает в тюрьму, потому что ее признают виновной в автокатастрофе. Настоящие виновники при этом остаются на свободе. И то, через что она проходит, можно описать словом «травма».
Травма, как я ее понимаю, — это то, что заставляет нас из раза в раз возвращаться к одному и тому же переживанию: проигрывать его в голове, застревать на каждой детали, пытаясь таким образом изменить то, что уже не изменить. Поэтому задача Жени на сезон — найти выход из своей безвыходной ситуации, перезапустить свою жизнь, выйти в будущее из прошлого, которое ее не отпускает.
Почему я говорю именно о травме? Потому что через травмы мы взрослеем. Одна из первых травм, которую мы получаем в жизни, — это когда младенец просыпается в ночи и не может найти материнскую грудь. Он теряет чувство безопасности, ему кажется, что мама ушла и, возможно, никогда больше не вернется, он плачет — ему страшно до ужаса. Мама прибегает, берет его на руки, прикладывает к груди — вроде бы все хорошо. Но маленький человек за это время получил травмирующий, при этом необходимый опыт.
"
Травма — это двигатель нашего взросления и понимания окружающего мира

Травма — это двигатель нашего взросления и понимания окружающего мира. Мы все так растем. Первая любовь, первая потеря близкого, первый заваленный экзамен — все это травмы, через которые мы проходим и которые делают нас людьми.
Травма Жени получена во взрослом возрасте. Пройти через такую травму, не оставшись в ней навсегда, непросто. Даже представить себя на месте Жени — вообще-то задачка со звездочкой. Как бы поступили мы на ее месте? Приняли бы ситуацию, смирились бы с потерями и несправедливостью, сдались? Или направили бы всю свою энергию, всю себя на месть? Травма не только тянет Женю на дно — она же и подпитывает ее, когда героиня принимает решение мстить.
Мне, конечно, трудно представить себя на месте Жени. Но, когда я читала сценарий и разбирала эту роль, я очень хорошо понимала, что она делает и зачем. Я ее не осуждала: у меня не было к ней вопросов. Чем больше я входила в ее мир, тем больше понимала и принимала ее поступки.


До аварии у нее была спокойная жизнь, и, не случись катастрофы, — она была бы хорошей мамой и бабушкой. Такой прямо хорошисткой. Жила бы, как многие, на четверочку — хорошо готовила бы, воспитывала бы детей. А травма сделала из нее женщину-воина. Самурая, который без сожаления рубит головы своим врагам. Откуда-то со дна, от которого она отталкивается, в ней берется эта большая сила. И это меня в ней по-настоящему восхищает.
Естественно, Женя заигрывается с местью, превращаясь в богиню войны. Но, к счастью, она оказывается способна схватить сама себя за руку — и в этот момент у нее в судьбе происходит главный перелом: она не позволяет боли управлять своей жизнью.
Для Жени по-настоящему судьбоносной оказывается встреча с зэчкой Яной [героиня Линды Лапиньш. — Прим. The Blueprint]. Во-первых, Яна отговаривает ее от решения свести счеты с жизнью, предложив идею мести. Во-вторых, эта встреча дает ей опыт тепла и доброты, которые к тому моменту полностью ушли из ее жизни, сделав мир Жени черно-белым. Благодаря Яне героиня видит, что есть люди, которые могут ее поддержать и помочь ей и которым она может доверять.
В жизни я совсем не похожа на Женю. Я постоянно двигаюсь, у меня активная мимика, быстро говорю, меняю ритм речи. Женя, напротив, очень сдержана в эмоциях, она не показывает миру своих переживаний — потому что не доверяет никому. Буквально держит в себе боль, словно боится себя расплескать.
"
травма сделала из нее женщину-воина. Самурая, который без сожаления рубит головы своим врагам

В одной из моих любимых сцен они с Яной разговаривают через стенку между тюремными камерами, и Женя отвечает на вопрос, как она оказалась за решеткой. Она дает волю своим чувствам. Очень важно, что она в этот момент находится одна, в самой камере рядом с ней никого нет — только голос Яны.
Состояния Жени поделены по категориям. Первый период — это Женя до аварии. У меня даже было для него кодовое название «Снегурочка» — это суперсветлый, позитивный человек, у которого все хорошо. Потом появляется Женя, которая борется, отстаивает свои права и надеется на справедливость. Была и Женя почти сдавшаяся — после сцены насилия. Потом, после встречи с Яной, появляется Женя-воительница. И так до самого финала она постепенно меняется. В разные периоды Женя по-разному говорит и двигается. У нее разные прически, которые отражают состояние героини. Ее образ продуман до мелочей — не все из них увидит зритель, но мне они помогали переключаться из одного состояния в другое.
"
в мужчинах, мне кажется, месть убивает способность любить. Женщины дольше способны сопротивляться

Я таких героинь раньше не играла. Поэтому, работая над ролью Жени, я впервые сделала подробную карту персонажа. У меня на этом проекте было гораздо больше репетиций, чем обычно. Было очень круто находить для каждого периода Жени свою пластику, ритм, голос, даже дыхание. Было важно, чтобы изменения в героине были заметны зрителю еще до того, как она что-то скажет. Для меня эта роль была интересным профессиональным вызовом и исследованием — сыграть не один характер, а проследить, как один человек превращается в совершенно другого, но при этом остается собой.
Во время подготовки к этой роли я смотрела видеоролики, где животных пытаются спасти из ловушки. Важно, что спасатели находятся в зоне риска — испуганные звери не понимают, что люди пришли их выручать, поэтому могут и покалечить. При этом животные с пробитыми конечностями, обреченные на гибель, мобилизуют все оставшиеся у них силы, чтобы наброситься на «обидчика» и защититься. Для меня Женя — это загнанный зверь. У нее есть вот эта воля, энергия существа, которое пытается выжить и биться до конца.
Меня восхищает целеустремленность этой героини. Женя — это маленький воин с нежным сердцем, который готов терпеть физические страдания и лишения для того, чтобы достигнуть своей цели. Меня поражает ее умение преодолевать боль. Я сама очень боюсь физической боли, а Женя показывает, что ради идеи можно буквально вынести нестерпимое.


Отличие Жени от Монте-Кристо (с которым ее судьба на первый взгляд схожа) не в том, что женщина как-то по-другому переносит боль, неволю или обиду. Отличие в другом: в мужчинах, мне кажется, месть убивает способность любить, она выжигает их дотла. Женщины дольше способны сопротивляться, в них дольше сохраняется человеческое. Жажда мести — это вообще опасное чувство. И во многих классических историях о мести герой постепенно становится машиной для достижения своей цели. Да, у Жени в какой-то степени это тоже есть. Но мне нравится, что несмотря на все, что с ней происходит, Женя не перестает быть человеком, который умеет любить. Ее сила рождается из любви: сначала — к семье, потом — к Яне, потом — к Вере [дочь Яны, героиня Александры Бабаскиной. — Прим. The Blueprint]. Несмотря ни на что она все время пытается сохранить в себе способность к любви. Женя буквально разрывается между местью и любовью, и все время рискует на этом пути потерять себя.
Для зрителя эта история может быть напоминанием о том, что человек не рождается чудовищем или героем. Он становится таким в результате своих выборов и поступков.
«Холод» — это история о том, что даже из самого страшного испытания у человека всегда есть возможность выйти к любви и опереться на нее. Любовь может оказаться сильнее, чем желание разрушить. И только любовь на самом деле может победить смерть. И это, наверное, для меня самое главное.


Линда Лапиньш
"
Моя героиня Яна пережила систематическое эмоциональное и физическое насилие от членов собственной семьи — при полном отсутствии поддержки извне — а затем попала в тюрьму. Я думаю, от последствий этой и любой другой травмы отдалиться невозможно. Можно лишь принять ее и научиться с ней жить.
Когда вы посмотрите всю линию моей героини, вы увидите, что она не планировала совершать преступление [зрители впервые видят героиню Линды в тюрьме. — Прим. The Blueprint]. У каждого человека есть предел боли, которую он может выносить. Яна дошла до точки невозврата. Но она ответила за это, на мой взгляд, с лихвой искупив свою вину. Если вообще уместно мыслить подобными категориями.
Для каждого работает что-то индивидуальное. Моя героиня борется до конца и этим меня бесконечно восхищает.
В моей жизни был один яркий пример, когда боль превратилась в силу. У меня во дворе жила семья алкоголиков, которые все меньше и меньше походили на людей. У них были бесконечные пьяные драки, попойки и так далее. И у них была дочь, моя ровесница, нам тогда было по 6-7 лет. Казалось бы, ее судьба предопределена. Но несколько лет назад я узнала, что она закончила Йельский университет, читает лекции в Гарварде и имеет счастливую семью с тремя детьми! В детстве она четко поняла, что жить так, как живут ее родители, не хочет. Поэтому сделала все, чтобы не повторить их судьбу.
Я считаю, что нет правильных или неправильных подходов к переживанию травмы


Моя героиня Яна эволюционирует скорее не через саму травму, а через искупление. И особенно мне нравится, что «справедливость» в ее случае так и остается просто словом. Как и любой зритель, я люблю хеппи-энды, потому что они оставляют надежду. Но в жизни, к сожалению, не всегда есть место справедливости. И я думаю, что об этом тоже надо говорить. Кругом столько покалеченных судеб, о которых никто не знает или не задумывается. А ведь все это происходит рядом с нами.


Зрители, наблюдая за Яной, могут в очередной раз убедиться, что сила — в любви. Самые страшные и темные дни своей жизни можно пережить только благодаря любви в сердце. А еще зрители увидят, что абсолютно каждый может ошибиться. И иногда такие ошибки слишком дорого обходятся. Мне хотелось бы сказать, что все зависит от нас, но, к сожалению, есть огромное количество обстоятельств, которые влияют на твою жизнь, и их не всегда можно контролировать. Но несмотря ни на что никому нельзя позволять сломить твой дух.

"
Мы все так или иначе состоим из набора травм
Жизнь и людей мы тоже воспринимаем через призму наших травм. Не получить их в течение жизни невозможно. Но тут встает вопрос, что ты будешь с ними делать? Позволишь ли своим демонам бушевать или подчинишь их себе? Путь насилия (любого вида) — всегда плохой выбор. Убеждена, что насилие порождает насилие без исключений.



Александра Бабаскина
Моя героиня Вера росла среди психологического и физического насилия и испытывала ненависть от человека, которого по логике надо считать родным — собственной бабушки.
Вера не смогла жить в условиях, где нет выбора и права на полноценную жизнь. Поэтому она выбрала замкнуться в коконе: не чувствовать, не реагировать, хранить боль и обиду внутри, чтобы выжить. Но в конечном итоге она понимает, что так продолжаться просто не может, и решается на отчаянный поступок.
Спустя время она максимально старается отгородиться от всего, что было, и в какой-то степени это забыть. Хотя на ней произошедшее оставило большой отпечаток.
"
Я совершенно
противоположный
Вере человек —
считаю, что если
копить обиды
и не разговаривать
с близкими,
это может очень
трагично
закончиться


Знакомиться с такими героинями, как Вера, важно именно через искусство. Я очень надеюсь, что взрослые зрители задумаются о многих вещах, наблюдая за ее линией. Психика формируется или ломается в детстве, и мне кажется, что именно от взрослого, который находится рядом, зависит, какими качествами будет обладать маленький человек в будущем, какими принципами он будет руководствоваться в принятии решений, будет ли жить по совести.
Основные выводы после работы с образом Веры я сформулировала для себя так: взрослые не должны подавлять волю ребенка, а дети не должны жить в страхе от действий взрослых. Главное открытие по итогам работы с этой героиней — мне очень повезло с семьей. В моем детстве было и есть все, что должно быть у каждого ребенка: доверие, чувство безопасности, близость с родными и возможность поделиться любыми секретами, будучи уверенным, что тебя не осудят (и даже если не поймут, все равно примут).
Опыта воплощения таких травмированных героинь, как Вера, у меня еще не было, но сложные вызовы были. Мне приходилось играть подростков, которым трудно было найти общий язык с родителями или одним из родителей, но это не были настолько трагические истории, как в «Холоде», когда у ребенка по сути не было права голоса. И в определенном смысле роль Веры стала для меня челленджем. Все секреты подготовки к роли раскрывать не буду, но скажу, что мне очень помогает умение снимать психофизику человека.



Из открытий, которые можно сделать после просмотра «Холода», я бы выделила два. Во-первых, дети порой сильнее взрослых и могут выдержать испытания, которые тем будут не под силу. Во-вторых, в детстве для счастья не нужны материальные блага — детям достаточно искреннего внимания от взрослых, чтобы чувствовать, что они важны и нужны любыми.
"
дети порой сильнее взрослых и могут выдержать испытания, которые тем будут не под силу


Ознакомившись с сериалом «Холод» целиком, зрители могут узнать не только о том, что иногда месть, к сожалению, — единственный выход, но и о том, что одинокому человеку для исцеления нужен кто-то, кто сможет его полюбить. А вообще, я искренне рекомендую «Холод» — не только поклонникам драмы и экшна, но и в целом всем любителям качественных сериалов с достойным кастом и продакшном.

Сериал «Холод» доступен в онлайн-кинотеатре Иви
Команда проекта
Фото: Максим Тараканов
Стиль: Мария Фионина
Макияж: Ирина Иванова
СЕТ-ДИЗАЙН: ЕКАТЕРИНА СТАРОСТИНА
Прически: Екатерина Архипова
Продакшн-директор: Анастасия Терехова
Менеджер проекта: Эвелина Гурьева
Продюсер: Фарида Мустафаева
Арт-директор: Света Павлова
Креатор: Николь Антонян
Дизайн: Виолетта Чекан
Редактор: Лиза Золотухина
Ассистент продюсера: Максим Бизюков
Ассистент стилиста: Анастасия Егорова
Ассистент визажиста: Василиса Саблина
Гафер: Валя Панков
Благодарим бренды VIVA VOX, COIS, ASH, LIA GUREEVA, TREASURE,
REHABSHOP, NIKA SHULGA, MUCUS VINTAGE за помощь в съемке