12 ОКТЯБРЯ 2026
«Я ненавижу слово „новизна“»
ФОТО:
Getty Images, Launchmetrics Spotlight
Почему бежевые джемперы — признак кризиса индустрии? Чем Google мешает современным дизайнерам? За что в моде стоит журить сотрудников и как не затеряться в инфошуме? The Blueprint изучил главные интервью с дизайнерами за этот сезон и нашел ответы на все вопросы.
О моде и времени
Миучча Прада
Об отсутствии новизны в моде:
«Все хотят революции в моде, но по-настоящему большие перемены в ней всегда происходят вслед за политическими. Мини-юбка появилась благодаря женской революции. Людовик XIV ввел придворный костюм, чтобы заставить знать оставаться в Версале, где он мог ее контролировать. Но если в нашем якобы “свободном” обществе революция невозможна, то что тогда изобретать?»
Джонатан Андерсон
О том, что тихая роскошь стала симптомом кризиса:
«Когда главным трендом становятся безликие вещи вроде бежевых брюк и джемперов в духе „тихой роскоши“, это значит, что моде больше нечего сказать и очередной цикл подходит к концу».
О том, что такое роскошь сегодня:
«Прежняя формула роскоши больше не работает. Представления о ней, за которые мы продолжаем цепляться, — с дорогими машинами и домами — остались в начале 2000-х. Сегодня главное — впечатления и понимание того, сколько времени и труда вложено в создание той или иной вещи. Нам нужны новые способы заставить людей мечтать».
Симона Роша
О культе новизны в моде:
«Я ненавижу слово “новизна”. Пожалуй, это одно из самых затасканных слов. Из-за него все, что не является новым, начинает казаться одноразовым и не заслуживающим внимания».
Энтони Ваккарелло
О том, как алгоритмы убивают оригинальность в моде:
«У моды 2010-х и 2020-х нет четкого определения. Больше нет узнаваемого силуэта. Начиная с 1990-х все стало размытым. Возможно, потому что появилось слишком много дизайнеров и брендов. В 1990-е были Том Форд и Хельмут Ланг, позже — Николя Жескьер. Сегодня же все строится на цитировании прошлого. Думаю, виноват Google. Ищешь, например, белое платье Шэрон Стоун из “Основного инстинкта”, а получаешь сотню похожих атласных платьев от каких-то ужасных дизайнеров. Никаких неожиданных открытий. Алгоритмы показывают тебе ровно то, что ты и так ожидаешь увидеть. И ты оказываешься в ловушке».
Джунья Ватанабе
О том, почему новое не всегда означает оригинальное:
«Что вообще считать по-настоящему новым? Ведь тронуть человека могут не только вещи, которых никто прежде не видел. Я восхищаюсь великими творениями дизайнеров прошлого и считаю, что ностальгия — тоже важная часть творчества. Именно поэтому я сознательно обращаюсь к выдающимся образцам дизайна прошлых лет».
Сара Бертон
Об инфошуме в моде:
«В моде стало слишком много шума. Просто невероятно много. Мне кажется, высказываться стоит только тогда, когда тебе действительно есть что сказать. Иначе ты лишь усугубляешь какофонию».
Демна
О том, почему сегодня быть дизайнером сложнее, чем раньше:
«Мне кажется, люди хотят быть чем-то одержимы. И задача дизайнера — пробудить в них эту одержимость. Сегодня гораздо сложнее доставить людям удовольствие. Поэтому я постоянно говорю, что быть дизайнером сейчас труднее, чем когда-либо. При всем уважении к великим дизайнерам прошлого: смотришь на то, сколько им нужно было сделать, чтобы их идеи стали культовыми, и понимаешь, что сегодня можно придумать десять таких вещей — и никто даже не обратит на тебя внимания. Нужно создавать что-то, что найдет отклик у человека».
О творчестве
Джонатан Андерсон
О необходимости постоянно переизобретать себя:
«Ключ к эволюции — любопытство. Скука — враг прогресса. Но перемены не обязательно должны быть радикальными, особенно когда работаешь в модном доме с четко определенными рамками. При этом я стараюсь не искать единственно верную формулу: ни одна не будет работать вечно. Возможно, она принесет успех в краткосрочной перспективе, но в итоге я окажусь ее заложником».
Рольф Снёрен (Viktor & Rolf)
О давлении на молодых дизайнеров:
«Мы обычно советуем молодым дизайнерам создавать то, чего никто прежде не видел. И еще — не торопиться. Социальные сети заставляют нас работать быстро. Но нам потребовалось пять лет, чтобы по-настоящему разобраться, что мы хотим делать. Чтобы понять, кто ты, нужно время».
Демна
О том, почему Gucci стал самым сложным вызовом в карьере:
Об отказе от интеллектуальной моды:
«У Gucci богатое наследие, но ему совершенно необходима мода. Как я ее себе представляю? Без интеллектуальных претензий — и это осознанное решение. Я больше не чувствую в этом потребности. Кажется, последние десять лет я пытался впечатлить всех вокруг, но прежде всего самого себя. Осознание этого в каком-то смысле меня освободило. И Gucci — идеальное место, чтобы перестать этим заниматься. Потому что здесь все строится на эмоциях, драме, любви к жизни и к самому себе».
«Мне досталась невероятно сложная задача. Наверное, самая сложная в моей карьере. Но, думаю, именно поэтому ее мне и доверили — потому что знали, насколько она трудная. Что вообще такое Gucci? Что этот бренд значит сегодня? Признаться, поначалу я и сам не знал, что такое Gucci».
Сара Бертон
О том, почему минимализм сложнее, чем кажется:
«На самом деле создать вещь с чистым, лаконичным силуэтом гораздо сложнее, чем нагромоздить на нее кучу деталей».
О жизни
Сара Бертон
О моде для реальных людей:
«Есть идеализированное представление о теле, а есть реальность. Мне хочется верить, что я создаю одежду для настоящих, живых людей. Возможно, сегодня это не самый модный подход, но я искренне в него верю».
Джонатан Андерсон
О том, должна ли мода быть носибельной:
«Вопрос не в том, можно ли это носить. И даже не в том, будут ли это носить на улице. Вопрос скорее в том, хотел бы я увидеть на улице такого человека, в таком образе? И мой ответ — да».
Миучча Прада
О том, почему мечтать — глупо:
«Ненавижу слово „мечта“. Потому что, если ты во что-то веришь, ты пытаешься воплотить это в жизнь. Мечтать о том, чтобы быть прекрасной принцессой и встретить принца на белом коне? В жизни нужно смотреть правде в глаза и пытаться изменить реальность к лучшему, а не придумывать себе сказочный мир. Мода должна приносить реальную пользу. Пусть даже просто помогать женщинам чувствовать себя красивее или сексуальнее — но в реальной жизни, а не в воображаемом мире. Слишком многие до сих пор говорят, что мода — это мечта. И именно поэтому мода не делает того, что должна».
О связи вкуса в одежде с общей эрудицией:
«Мода — часть большого мира. Я, например, никогда не понимала, как выдающийся архитектор может совершенно бездумно и безвкусно одеваться. Ведь если ты интересуешься культурой, если тебе небезразлична эстетика, ты смотришь на мир шире. И мода неизбежно попадает в поле твоего зрения».
Томми Хилфигер
О роли знаменитостей в модной индустрии:
«Когда-то давно Энди Уорхол научил меня окружать себя знаменитостями. Он их рисовал и фотографировал, а мы сотрудничаем с ними и снимаем в рекламных кампаниях, используя их известность. Думаю, нам отлично удалось связать бренд с тем, что я называю FAMES: модой, искусством, музыкой, развлечениями и спортом. Я очень любопытный человек и всегда хочу знать, что происходит в поп-культуре».
О работе и успехе
Марк Джейкобс
О дизайнерских идеях и коммерции:
«Когда у нас существовали основная линия Marc Jacobs и более доступная Marc by Marc Jacobs, мы не делили моду на коммерческую и подиумную. Цель у всех была одна — создавать моду независимо от стоимости вещей. Во главе угла стояли дизайнерские идеи, а не бизнес-расчеты. И мне это очень нравилось».
Миучча Прада
О моральных противоречиях в индустрии моды:
О нетерпимости к халтуре:
«Я все чаще задумываюсь о пользе того, что делаю, и о честности перед самой собой. И это еще одна вещь, которая сейчас для меня особенно важна, — интеллектуальная честность. Как я могу продолжать заниматься своим делом в мире, полном трагедий и нищеты, если руковожу компанией, которая производит баснословно дорогие предметы роскоши?»
«Я хочу оставить после себя хорошую компанию, поэтому учу своих сотрудников серьезно относиться к работе. Спрашиваю: „Вам самим это нравится? Вы довольны результатом? Нет? И правильно! Тогда зачем вы мне это показываете?“. И они возвращаются переделывать. Я их учу! Хочу привить им ответственность, серьезное отношение к делу и привычку не довольствоваться достигнутым. Слишком многое сегодня делается поверхностно».
Белла Фрейд
О том, почему вдохновение приходит к тем, кто много работает:
«Возможно, всех гостей моего подкаста — Джонатана Андерсона, Юргена Теллера, Алексу Чанг, Джона Малковича, Тима Уокера — объединяет одно: трудолюбие. Часто кажется, что творческим людям достаточно просто дождаться вдохновения и все получится само собой. Но в действительности так почти никогда не бывает. Как ни парадоксально, сначала ты упорно работаешь, а вдохновение приходит уже потом. Это прежде всего ремесло, упорство, готовность продолжать работать независимо от того, хорошо ты себя чувствуешь или плохо».
Демна
О нехватке друзей по цеху:
О (не)важности комментариев:
«Мне бы очень хотелось дружить с кем-нибудь из дизайнеров, чтобы можно было позвонить и сказать: „Господи, как же достали эти чертовы мерчандайзеры!“. Я бы с удовольствием так делал, но у меня нет такого друга».
«Конечно, я читаю рецензии, но уже потом. Может, штук пять, когда мне самому хочется услышать обратную связь. Но иногда все иначе. Я знаю, что сделал именно то, что должен был, и чужие комментарии уже не так важны. Некоторые показы просто обязаны вызывать противоречивые реакции. Они не могут быть просто нормальными».
Марк Джейкобс
О том, почему лучше вызывать ненависть, чем равнодушие:
«Я хочу вызывать реакцию. Пусть меня любят или ненавидят — главное, чтобы никто не говорил: „Да кому какое дело?“».
О том, что значит быть успешным:
«Успех — это возможность продолжать заниматься своим делом. Я надеюсь, что смогу делать это так, чтобы гордиться результатом. Причем гордость может быть разной: одно дело — эстетическое удовлетворение, другое — финансовый успех».
Пол Смит
О здоровом отношении к успеху:
«На любые предложения отвечайте с энтузиазмом, а затем спрашивайте: „Можно я дам вам ответ завтра?“. И вообще, относитесь к жизни проще. Мы почему-то постоянно думаем, что счастье зависит от славы, материальных благ, денег или повышения по службе. Вокруг столько неуверенности в себе, и, мне кажется, во многом она возникает из-за привычки сравнивать себя с другими. Если у вас есть здоровье, друзья и возможность любоваться тем, как солнце отбрасывает тени, — о чем переживать? В мире столько прекрасного».
