Ольга Свиблова и Даниил Величко — о новой айдентике Мультимедиа Арт Музея

Мультимедиа Арт Музей представил новую айдентику. Автором концепции стал Даниил Величко; презентация прошла на крыше музея — там специально к запуску оформили пространство «Сад культур».

Айдентику решили изменить к тридцатилетнему юбилею музея. В центре обновления — логотип, который в зависимости от угла зрения выглядит по-разному: фронтально напоминает волну, график или структуру ДНК, а сбоку превращается в объемную спираль. Внутри знака появляется красная точка — одновременно частица системы и графическое обозначение буквы «А» в названии музея. По словам представителей МАММ, новый логотип символизирует энергию, которая выражается в выставочных проектах музея.

Новый визуальный стиль появится не только на афишах и сайте, но и на сувенирах, мебели и в предметной экспозиции, первые объекты которой представили уже вчера. Они располагаются рядом с поп-ап-магазином музея и пока существуют скорее, как отдельные арт-объекты, чем как цельная выставка.

По словам команды музея, от создания логотипа до презентации обновленной айдентики прошло всего две с половиной недели. The Blueprint обратился к основательнице и директору МАММ Ольге Свибловой и автору концепции Даниилу Величко за подробностями.

Ольга Свиблова:

«Вообще, у музея уже был логотип, созданный, кстати, очень большим архитектором. Но он меня раздражал: была в нем какая-то тяжесть. А я люблю легкость — в жизни, в искусстве, в людях. Легкость и энергию. И, видимо, подобное притягивается к подобному, потому что с новым логотипом все получилось случайно. На мой день рождения шестого июня замечательный коллекционер Денис Химиляйне подарил мне капсулу бренда Day Off Mood под названием Don’t Touch Me. Во первых, меня совершенно обрадовало и захватило само название, а во-вторых, мне понравились сами вещи: очень приятные на ощупь, простые и комфортные.

Я, счастливая, попросила телефон дизайнера Даниила Величко, но никак не успевала ему позвонить. Мы встретились почти ровно через месяц, на презентации его совместной коллекции с художниками Татаринцевыми (эта коллекция сейчас есть у нас в магазине). Я попросила его разместить на моем шопере логотип музея, но предупредила, что он мне не очень нравится, и я не знаю, как его изменить.

Даня вернулся через три дня и принес мне тринадцать логотипов. В итоге из них он выбрал один, а вместе с логотипом прислал еще 95 страниц мерча. Причем мерча в самом широком смысле: от мебели и посуды до ластика и коллекции для собак.

Больше всего меня порадовало изящество, фантастическая изобретательность всей этой графической истории — то, как логотип превращается в паттерн и захватывает все вокруг. Каждый элемент осмыслен, и в этом есть невероятная тонкость, предельная искренность и чувство юмора. Например, на ластике написано «Искусство исправлять ошибки» и «Искусство заметать следы», на подсвечнике — «Искусство держать свечку», на увеличительном зеркале — «Искусство смотреть правде в глаза». Это так смешно и так трогательно!

Даня подарил нам целую россыпь сокровищ (240 предметов!), поэтому я самый счастливый человек сейчас. Несмотря на то, что на презентации была без голоса. Я думаю, что всем нужно прийти, увидеть эти объекты и подзарядиться от них. Все-таки наш логотип символизирует витальную энергию: мы аккумулируем ее и отдаем вот уже тридцать лет»

.

Даниил Величко:

«Официального задания на ребрендинг у меня не было. Работа над ним началась абсолютно без предупреждения. [...] Не было и конкретных визуальных референсов — мне было важно не оглядываться на существующие музейные айдентики и сделать что-то, что невозможно спутать с другим музеем.

Когда я что-то создаю, я всегда исхожу из того, что искусство начинается с простого. Поэтому здесь я буквально начал убирать все лишнее. Взял аббревиатуру МАММ, убрал пробелы, отказался от всего, без чего можно обойтись, и оставил чистый ритм одной линии. Потом появился единственный акцент — красная точка, которая обозначает букву «А».

Мне совершенно не хотелось перегружать эту систему. Сам музей наполнен очень сложным, насыщенным и разным искусством, поэтому его визуальный язык, наоборот, должен давать этому искусству пространство и не вступать с ним в конкуренцию.

Наверное, главным референсом для меня был сам МАММ — музей, в котором одновременно существуют фотография, современное искусство, архитектура, мода, дизайн и технологии. Мне хотелось, чтобы и его айдентика обладала такой же свободой и могла постоянно менять форму.»

.