Телесумасшедший дом
ФОТО:
АРХИВЫ ПРЕСС-СЛУЖБ
Галерея Триумф совместно с Винзаводом открыла выставку «Основано на реальных событиях. Избранные фрагменты российского видео-арта», которая в иных обстоятельствах стала бы огромным событием. По выставке, где собраны работы 31 художника, спокойно можно изучать, кто есть кто в жанре современного искусства, который традиционно считается одним из самых сложных — видео-арт трудно продавать, трудно делать и так же трудно выставлять. The Blueprint рассказывает про пять художников «Реальных событий» — но только потому, что, если брать всех, пришлось бы писать книгу.
Кирилл Преображенский
Кто:
Куратор выставки, глава отделения кино и видео-арта в Школе Родченко, настоящий застрельщик отечественного видео-искусства. Начинал вместе с Мамышевым-Монро, Монастырским и Юханановым. Один из создателей и идеологов видео-журнала Vidiot.
Какая работа сейчас на Винзаводе:
«На алых атласных подушечках» про смерть Брежнева
«На алых атласных подушечках»
Что еще смотреть:
Выпуски «Пиратского телевидения» — видеобъединения, которое в начале 1990-х пародировало «официальный» телевизор. Питерским отделением заведовали Юрис Лесник, Тимур Новиков и Влад Мамышев-Монро, московским — Сергей Шутов и Кирилл Преображенский. Анатолий Прохоров в статье к выставке «Остранение 93» в Фонде Баухауза в Дессау писал — «атмосфера преднамеренного непрофессионализма, скетчей, возбуждающих полной фальсификацией новостей начала 1990-х годов, бросающийся в глаза гомосексуальный глянец всех серий — все это, будучи смешано с тонко выбранными апроприациями реального телевидения, — создало такой необычный жанр, который я бы определил как „телесумасшедший дом“, в котором издевались не только над формами, но также и над самой сущностью телевидения»
«Пиратское телевидение», 1989
Я был одним из первых в том, что касалось видео, хотя пионерами в этой области в Москве были все-таки Андрей Монастырский и Борис Юхананов. Последний занимался нарративом, видеороманом и рефлексировал такие специфические вещи, как язык видео, но действовал при этом в парадигме драматического повествования. А что касается классического понимания видеоарта, то да, можно сказать, что я был одним из первых.
«Синий суп»
Кто:
Группа основана в 1996 году (участники — Алексей Добров, Даниил Лебедев, Валерий Патконен и позже Александр Лобанов) выпускниками Московского архитектурного института, которые видео-арт поначалу воспринимали как хобби. Потом, конечно, выяснилось, что они все это время были его пионерами. Любимые приемы и техники — компьютерная анимация, отсутствие сюжета и жанр, который от видео-арта мигрирует в сторону инсталляции.
Какая работа сейчас на Винзаводе:
«Каскад» — наш ответ Биллу Виоле. Смотреть на воду и пугаться
Что еще смотреть:
Горячо рекомендуем — удивительным образом — не видео-арт, а документацию работы «Синего супа» «ХВ 1999», осуществление которой сейчас просто немыслимо. А в 1999 году огромное яйцо с золотыми буквами «ХВ» в канун Пасхального воскресенья появилось возле Садового кольца — то был купол московского планетария, который с разрешения всех соответствующих инстанций обрядили в красный шелк — и устроили праздник по всем заветам Николая Федорова, Константина Циолковского и концептуального искусства. Пасха в том году совпала с другим великим отечественным праздником — Днем космонавтики.
«хв», 1999
BlueSoup не имеет отношения к политике, морали, государственной идеологии, экономике, власти, насилию, сексу, спорту
BlueSoup имеет некоторое отношение к поэзии
BlueSoup имеет некоторое отношение к мистике
BlueSoup имеет определенное отношение к прекрасному
Из манифеста группы
Дмитрий Венков
Кто:
Ученик Кирилла Преображенского, изучал историю кино в Орегонском университете, начинал со стилизаций под научно-популярные фильмы, а потом, как водится, решил не выбирать между кино и видео-артом и отказался от нарративного в своих работах.
Какая работа сейчас на Винзаводе:
«Сияние обрушится вниз» — волейбольный матч становится ренессансным полотном
Что еще смотреть:
«Безумные подражатели» 2012 года — получасовое мокьюментари о вымышленном языческом племени, которое обитает за тем самым «МКАДом» и питается мусором, найденным на обочине. Шамана племени играет художник и звезда «Зеленого слоника» Сергей Пахомов, «аборигенов» — весь цвет отечественной арт-критики в лице Александры Обуховой, Александра Евангели и Оксаны Саркисян. Обильно цитируются столпы старой этнографии вроде Клода Леви-Стросса и Фрэнка Тауссига. В 2012 году за «Подражателей» стал лауреатом Премии Кандинского в категории «Молодой художник. Проект года».
«Безумные подражатели», 2012
У меня был период игры в псевдоученого, потому что после окончания университета я какое-то время не мог расстаться с академической манерой. Мне нравилась роль ученого в искусстве. Поэтому, наверное, я и увлекался Жаном Рушем — он такой полуакадемик-полурежиссер. Сейчас мне комфортно без маски, без какого-то устойчивого дискурса. Я усмирил свое эго и больше не хочу быть необычным человеком. Сейчас я не могу сказать, кто я. Просто человек, на которого временами находят наваждения и который что-то из них делает.
Альбина Мохрякова
Кто:
32-летняя выпускница Школы Родченко и участница Триеннале российского современного искусства, с особым пристрастием исследует тревожные расстройства современности.
Какая работа сейчас на Винзаводе:
«Maybe therapy?», в котором художница выкладывает мандалу из антидепрессантов — медитация-размышление о том, как в современном обществе психотерапия стала новой религией
Что еще смотреть:
«Каэгха», за который Мохрякова в 2019 году получила Премию Кандинского. Фильм с элементами анимации — скандально известная история 24-летней Екатерины Устюжаниновой, которая в 2013 году в Триполи застрелила ливийского офицера Мухаммеда аль-Андалуси ас-Суси и ранила его мать. Предполагаемый мотив преступления — месть за убийство Муаммара Каддафи, чьей поклонницей была Устюжанинова (по свидетельствам знавших ее людей, она заявляла, что является «жрицей», которой суждено умереть в Ливии, сражаясь против врагов Каддафи). Устюжанинова некоторое время была соседкой Мохряковой по общежитию Новосибирского университета, Каэгха — ее ник, так что фильм в первую очередь личное высказывание и только потом — исследование того, как работает индустрия новостей и милитаризация женщин в современном обществе.
«каэгха», 2019
Я надеялась, что фильм, отмеченный премией, вернет интерес и внимание к этой истории. Я очень хотела бы, чтобы развернулась дискуссия хотя бы в юридическом смысле о том, что должно произойти с этим человеком. Но никакой реакции и обсуждения не последовало. Это лишний раз свидетельствует о том, что документальный материал, затрагивающий политический контекст, сильно зависит от медийной актуальности. Новости слишком быстро устаревают, ленту не скроллишь назад, и, поскольку история в фильме связана с забытой политической повесткой, нет никакой дискуссии. Я столкнулась с тем, что на героиню фильма быстро навесили ярлык «политический фрик», который снимает ответственность со зрителя и мешает обсуждать этические проблемы и задавать вопросы.
«Провмыза»
Кто:
Группа, организованная в 1988 году Галиной Мызниковой и Сергеем Проворовым (по их фамилиям и названа), — редкий пример художников, занимающихся видео-артом, которые не менее уверенно чувствуют себя и на кинофестивалях — их работы показывали и на Венецианской биеннале, и в Роттердаме. Главный интерес «Провмызы» — сделать так, чтобы нам, зрителям, стало максимально неуютно. За то и любим.
Какая работа сейчас на Винзаводе:
«Капель», видео по мотивам одной из главных фотографий ХIX века — «Угасание» Генри Пича Робинсона. Очередной подход группы к теме смерти
Что еще смотреть:
Инсталляцию для Венецианской биеннале «посмотреть» не удасться, но не упомянуть ее невозможно — в 2005 году любого, кто заходил в павильон, буквально начинало сдувать ветром — под детские голоса. Из классических работ — напугавшие в свое время всех «Три сестры», которые демонстрировались под потолком в нижегородском «Арсенале», — зрителям казалось, что три девочки, героини видео, сейчас спрыгнут со стены, или «Скользкая гора» — видео на грани между Босхом и Германом-старшим, в котором люди — буквально — скатываются с горы и пытаются забраться обратно.
«три сестры», 2005
«Капель» появилась не случайно. Мы увидели фотографию 1860 года известного английского фотографа Генри Пича Робинсона «Угасание». Именно в тот момент медленно умирал наш близкий друг, и ощущения нам были очень близки и понятны. Не было задачи оживить фотографию, было желание передать наши чувства посредством этого образа. Так как-то получилось, что вся эта работа была наполнена страданием.
