Как
изменили мир
22 февраля французы Тома Бангальтер и Ги-Мануэль Омем-Кристо объявили, что их дуэт Daft Punk распался — после 28 лет совместной деятельности. Их альбомы и выступления повлияли на поколения музыкантов по всему миру, включая Канье Уэста, они выиграли шесть премий Grammy и действительно изменили электронную сцену.
1
Их дебютный альбом Homework 1997 года — один из главных столпов хаус-музыки. Видео на Around the World снимал Мишель Гондри, а сама песня стала хитом номер один по всему миру от Исландии до Америки. Сейчас ретроспективно понятно, что, не случись в 1997-м Homework, электронная сцена была бы иной: альбом популяризовал звук filter-диско (комбинацию хаус-битов и диско под электронными фильтрами) и как минимум привел к взрыву французского техно.
Альбом Homework 1997, Daft Punk
Daft Punk — Around the World
Daft Punk — Technologic
2
Французский дуэт совершенно точно останется в истории не только музыкальной, но и визуальной. Костюмы роботов и легендарные шлемы за пару десятилетий не только не приелись, а пришлись ко двору и в эпоху селфи, смартфонов и социальных сетей. Шлемы на головах музыкантов появились в начале 2000-х благодаря все тому же Мишелю Гондри, которому приписывают идею главного образа героев. Но и до того музыканты отказывались фотографироваться с открытыми лицами — и даже на обложках 90-х появлялись в масках. «Мы не поп-звезды и не модели, зачем человечеству видеть наши лица? — объяснял Омем-Кристо журналу Rolling Stone в 2013-м, — а вот роботы завораживают людей». Массовый коммерческий успех на условиях относительной анонимности — пусть и не самое очевидное, но тоже наследие, которое оставили после себя исполнители. Daft Punk не были первыми на этом пути, но все дальнейшие игроки индустрии — как Marshmello, deadmau5, да даже MF Doom — точно учитывали их опыт.
Обложка журнала Rolling Stone
Daft Punk — Within
Daft Punk — Epilogue
Daft Punk — Epilogue
3
Daft Punk — безоговорочно модная группа, которую годами одевал Эди Слиман (а они написали ему не один саундтрек для показа). В его пайеточных смокингах Saint Laurent группа и позировала для рекламной кампании бренда, и выходила на сцену — например, исполнить свой хит Get Lucky на Saturday Night Live. Последовательный ретрофутуризм в нарядах был исключительно органичен их музыке. Они были одними из первых популяризаторов ретро-саунда, который сейчас стал мейнстримом, и в этом направлении работали до конца — использовав в последнем альбоме Random Access Memories звуки 70-х и 80-х.
Рекламная кампания Saint Lauren
4
Daft Punk постоянно менялись — и всегда умудрялись оказаться в нужное время в нужном месте и в хорошей компании. Каждая пластинка, да, возможно, каждый новый тур они переизобретали себя (пусть всегда это было в определенном смысле ретро): диско, r’n’b, фанк, синти-поп. Они просто не могли устареть — и всегда работали с теми, кто четко отвечал духу времени: будь то Kavinsky или Phoenix или же Фаррелл Уильямс и Канье. С 2013 года, когда был записан Random Access Memories, музыканты не выпускали новых альбомов, зато успели поработать с The Weeknd на двух синглах, а в качестве продюсеров — с Канье и N.E.R.D. Сами короли семплов (все их хиты так или иначе основаны на каверах), они становятся в режиме нон-стоп героями каверов: их без конца цитируют и семплируют первые имена, от того же Канье до Black Eyed Peas и Кендрика Ламара.
5
Третий альбом группы Human After All, вышедший в 2005 году — чистая импровизация, записанная за две недели, — стала ключом к новому формату работы электронных музыкантов. И даже по сей день оставаясь спорным в их сияющей дискографии (Pitchfork «наградил» его отметкой 4.9/10), альбом показал, как можно быть андеграундным исполнителем и мейнстрим-звездой одновременно. Мировому хиту больше не нужна студия: электронный музыкант вполне может записать импровизацию дома и сам ее смиксовать, а потом добиться невероятного успеха. Увлечение Daft Punk аккордами тяжелого рока в электронике тогда мало кто оценил, но постфактум альбом вдохновил десятки больших музыкантов. Специфичные для Human After All приемы с фильтрами на альбоме Граймс Art Angels, динамические переходы Currents у Tame Impala, свободная импровизация Animal Collective на Painting With — все это начало зарождаться именно тогда.
Daft Punk — Human After All
Daft Punk — Within
6
Живые сеты Daft Punk задрали планку музыкальных выступлений до небывалого уровня. Их тур Alive 2006/7 запомнился фантастическим шоу: о меняющей форму светодиодной пирамиде на фестивале Coachella в 2006 году до сих пор снимают документальные фильмы. Шоу изменило правила игры — так электронные концерты в то время еще никто не оформлял, и те счастливчики, кому удалось это увидеть, вспоминают шоу как одно из самых ярких событий в жизни. Неудивительно, что за их «живую» пластинку Alive 2007 с записью парижского шоу во дворце спорта «Берси» паре в итоге вручили «Грэмми».
Daft Punk Unchained, 2015
Тур Alive 2006/7
«Грэмми», 2014
7
Двое мужчин в сияющих шлемах — узнаваемый образ, который, как говорится, вошел в анналы. В 2012-м герой Симпсонов Диско Стю переоделся в костюм в их духе, потом в Warcraft появились неиграбельные персонажи с похожей эстетикой. Дуэт — или отсылки к нему — можно увидеть в сериях «Гриффинов» и игре Angry Birds, в экспериментальной французской драме Eden и даже в мире My Little Pony. Daft Punk определенно останутся с нами, несмотря на распад группы. Потому что они не просто группа — а во всех смыслах знаковые фигуры поп-культуры.
