T

24 ИЮНЯ 2026

Цвет высшего света

ФОТО:
НЕЛЛИ АСРИЯН, КАРИНА ЖИТКОВА,
ЕЛИЗАВЕТА ТОПАЛОВА, АРХИВ ПРЕСС-СЛУЖБЫ

25 июня на сцене Музыкального театра им. К.С. Станиславского и Вл.И. Немировича-Данченко главная премьера сезона — балет «Анна Каренина» в постановке Максима Севагина на музыку Ильи Демуцкого. За 280 костюмов отвечала не только команда театра, но и Ирина Серова — дизайнер модного дома Edem. Нелли Асриян прогулялась со всеми причастными по мастерским МАМТа, чтобы выяснить в подробностях — как использовали архивы Edem, назначали героям свои цвета и красили пуговицы.

«Анна Каренина» в постановке Максима Севагина

«Максим Севагин, хореограф-постановщик балета “Анна Каренина”, еще до начала работы над костюмами запретил нам смотреть фильмы и спектакли по роману Льва Толстого. Сказал: “Читайте”. Мы и перечитали — выписав все детали образов», — зачинает Ирина Серова, дизайнер модного дома Edem, которая вместе с командой Музыкального театра им. К.С. Станиславского и Вл.И. Немировича-Данченко придумывала костюмы для главной балетной премьеры 107-го сезона. «Правда, из интереса мы все-таки глянули на работы других художников по костюмам — но после того, как сдали и утвердили собственные эскизы. Я ужаснулся. Подумал: “Как у нас бедно”», — смеется бывший пиар-директор Edem Михаил Хмелев, помогавший с менеджментом проекта.

«Анна Каренина»
«Анна Каренина»
«Анна Каренина»

Впрочем, в данном случае «бедно» — синоним эпитета «минималистично», который к «Анне Карениной», как правило, применяется с трудом: вспомнить густо украшенные драпировками платья в фильме Джо Райта с Кирой Найтли или стразы, вышивки и оборки на платьях в балете Родиона Щедрина с Майей Плисецкой. Да и сам Толстой не поскупился: одарил героинь и кружевом, и венецианским гипюром, и жемчугом, и цветочными гирляндами, и розетками. «Мы же не хотели уходить ни в детализацию, ни в историзм. Решили сфокуси-роваться на чистых силуэтах и цветовых акцентах», — продолжает Серова. Последние, по словам дизайнера, расставлял непосредственно Севагин (к слову, инициатор сотрудничества с Edem). Хореограф-постановщик — придумал закрепить за каждым из главных героев по несколько конкретных цветов. «Мы постарались подобрать палитру так, чтобы она отражала суть персона-жа — и зритель с первого взгляда считывал его характер, — рассказывает сам Максим. — Кроме того, в “Анне Карениной” довольно много сцен — герои активно перемещаются и часто переодеваются. Если мы кардинально меняли бы цвета костюмов для каждой сцены, возникала бы путаница».

«Анна Каренина» в постановке Максима Севагина
«Анна Каренина»
«Анна Каренина»
«Анна Каренина»

Тем не менее из каждого правила есть исключение — вот и Анна постоянно меняет цвета своих нарядов. Так, судя по эскизам, в сцене бала в Благородном собрании Каренина появляется в платье из черной шелковой тафты с пышной юбкой и спущенными на плечи лямками. А еще с повязкой из опять-таки черного кружева на глазах, в кружевных перчатках и с тонким ожерельем — коллекцию украшений высокого ювелирного искусства для балета создал ювелирный дом Cluev. «В этом наряде она красивая, успешная, богатая, ее обожают, ей завидуют», — подмечает Хмелев. При этом в следующей сцене дома, после бала, Анна одета в похожее платье из шелковой тафты, но уже шоколадного оттенка коричневого. «В нем она кажется более расслабленной — из-за влюбленности в Алексея Вронского», — подхватывает Серова. Ну а когда о романе Карениной с Вронским узнает общество — Анна удивляет его, что в книге, что в балете Севагина, появляясь в театре в белом корсетном платье. «Скорее даже оттенка слоновой кости, — уточняет Ирина. — Он символизирует и ее уязвимость, и ее чистые намерения, и ее своеобразный бунт против тех, кто ее освистывает».

«Анна Каренина» в постановке Максима Севагина
«Анна Каренина»
«Анна Каренина»
«Анна Каренина» в постановке Максима Севагина

К слову, у яблока раздора семьи Карениных Вронского всего два скромных костюма: военный изумрудный мундир и гражданский сапфировый пиджак — компанию им составляют брюки (они же трико) с лампасами. «Эти образы похожи, но все равно разные. Если мундир очень подтянутый, то пиджак более расслабленный. Переодеваясь в него уже после начала разлада с Анной, Алексей будто постепенно теряет весь свой лоск, как было и в романе», — объяснят Серова. При этом одна из немногих деталей мундира Вронского, за которую цепляется глаз, — пуговицы. «Перед нами было полсотни золотистых, но ни одна не подходила по оттенку, — вспоминает художник-модельер театрального костюма и технолог отдела мужского костюма театра Алла Ефимова. — Мы просто решили, что называется, “задуть” их в покрасочном цехе». И возможность провернуть подобное, по словам Михаила, — главное отличие мастерской театра от ателье бренда. «В бренде ты делаешь коллекцию из материалов, которые тебе доступны, — из магазинов, от поставщиков. А в театре ты можешь любую ткань, бусину или ту же пуговицу “докрутить” — прямо как на эскизе».

«Анна Каренина»

Особенно собранным на фоне Вронского выглядит Алексей Каренин. И хотя сцен у него меньше, костюмов больше — ровно на один. Впрочем, их смену некоторым зрителям на задних рядах заметить будет не так уж и просто — ведь в его гардеробе черные и пальто, и китель, и пиджак, напоминающий халат своим шалевым воротником контрастного серого цвета. Все — из дорогой шерсти, прямого кроя и без каких-либо украшательств. «Черный соответствует статусу, положению в обществе, возрасту и консервативному взгляду Каренина», — объясняет Максим. Его коллеги же подмечают, что куда более важные персоны в постановке — Кити и Константин Левин, ведь «их сцены продолжаются даже после смерти Анны». Причем Кити было решено наряжать в розовый. «Во-первых, сам Толстой одел ее в платье этого цвета на балу. А во-вторых, она самая юная из главных героев — розовый идеально передает ее нежность, искренность и доброту», — считает Севагин. 

«Анна Каренина» в постановке Максима Севагина

Впрочем, главное ее платье — а именно свадебное — оттенка слоновой кости. Главное оно по крайней мере для Edem — Серова сделала его по образу и подобию платья бренда из коллекции 2018 года, слегка упростив для удобства балерин. В компанию к нему, украшенному бармой из кружева и оборок, в мастерских театра соорудили цветочный венок с длинной полупрозрачной фатой. «Изначально мы хотели шить платье в ателье Edem, но есть куча технически сложных нюансов при создании костюмов для балета», — констатирует Ирина. С ними ей помогала в первую очередь технолог отдела женского костюма театра Анастасия Макулова: «Костюмы к “Карениной”, как и любые другие, мы шьем только нашими традиционными методами. То есть изнутри изделие выглядит совершенно по-театральному — с хлопковыми дублюрами на крючках, юбками с определенным количеством слоев и так далее. А внешне оно остается ровно таким, каким его изобразил на эскизе художник по костюмам».

«Анна Каренина»ь
«Анна Каренина» в постановке Максима Севагина

«При этом мы хотели, чтобы как раз внешне костюмы были похожи на обычную одежду, которую можно просто надеть и куда-либо выйти», — объясняет Хмелев. Таким получился прежде всего тонкий плащ Кити — из почти прозрачной и невесомой органзы нежно-розового оттенка (который, появись он в ассортименте того же Edem, оторвали бы с руками). Или ее розово-бордовое атласное платье со съемным бантом на шее. Или, в конце концов, платье с опять-таки розовым кружевом, в котором она появляется на балу. Не менее практичными выглядят костюмы Левина — коричневых и бежевых оттенков, а еще цвета айвори. «Это отсылка к земле, к деревне, к иному, более естественному укладу жизни», — объясняет Севагин. При этом сложнее всего шла работа над пальто Левина — долго не могли определиться с идеальным по цвету и текстуре мехом для воротника и рукавов.

«Анна Каренина»
«Анна Каренина»
«Анна Каренина» в постановке Максима Севагина

«За такую щепетильность на нас, казалось, будут ругаться мастера— но все проявили терпение. Мы с тем же перфекционизмом подходили и к деталям костюмов тех персонажей, которые появляются в спектакле лишь на несколько мгновений, — и даже если какие-то элементы почти не видны со сцены», — вспоминает Ирина, называя костюмы кордебалета многодельными. Здесь на дамах и платья чуть ли не самых трендовых оттенков, от мятного до кофейного, и кружевные шляпки, и боа, но не из перьев, а из лепестков органзы, и корсеты. У кавалеров — упрощенные мундиры, фраки и галстуки, а у крестьян — самые простые льняные рубашки. Есть, впрочем, и на заднем плане главный персонаж — Оперная дива, наряды которой зеркалят образы самой Карениной. «Она своего рода философское олицетворение судьбы Анны», — подмечает Хмелев. И если судьба самой Анны — не секрет для любого старшеклассника, то судьба этого балета обещает быть не менее яркой, чем его костюмы.

{"width":1200,"column_width":75,"columns_n":16,"gutter":0,"margin":0,"line":40}
false
767
1300
false
false
true
false
{"mode":"page","transition_type":"slide","transition_direction":"horizontal","transition_look":"belt","slides_form":{}}
{"css":".editor {font-family: tautz; font-size: 16px; font-weight: 200; line-height: 21px;}"}