«В этом платье
я чувствовала себя конструктивистским зданием» 

ФОТО:
Поля Сосульникова,  АРХИВЫ ПРЕСС-СЛУЖБ

С 11 сентября и до 13 октября во Всероссийском музее декоративного искусства будет открыта выставка «Vereja. По ту сторону наличника» Игоря Андреева — основателя бренда вязаной одежды Vereja и креативного директора The Blueprint. В четырех залах музея Игорь выставляет знаковые вещи марки, эскизы и образцы вязания, а также предметы из личного архива, повлиявшие на него как на дизайнера: например, ремни с джинсовой фабрики города Верея, где работала его мама. Вместе с Игорем выбрали семь занятных экспонатов, а Ксения Собчак, Мария Миногарова, Ольга Карпуть, Ксения Чилингарова, Рената Харькова и Лиза Останина поделились о них личными воспоминаниями.    

Выставка «Vereja. По ту сторону наличника», 2026. Фото: Марат Нафис

Платье с кринолином и принтом художника

Из воспоминаний журналиста и телеведущей Ксении Собчак

Ксения Собчак:          «Это был интересный эксперимент с формами, геометрией, я себя в этом платье чувствовала красивым конструктивистским зданием. В общем, мне это все очень понравилось, и особенно — сложность конструкции наряда. В последний момент перед показом этот круг пытался сбежать из-под контроля, Игорь по-разному его усмирял. И в итоге одолел, так что, мне кажется, все прошло прекрасно».

Игорь Андреев:          «Над этой коллекцией — весна—лето 2025 — я работал вместе с дизайнером Джавой Айдиевой и художником Димой Chimadaika из Калининграда. Дима переосмыслил персонажей Vereja через тему Венома: по сюжету он вселился в них, и они начали дурачиться, веселиться, играть, как будто немного сошли с ума. Из этих видоизмененных персонажей Дима собрал отдельный принт. Специально для образа Ксении мы напечатали этот принт на ткани, Джава придумала сложносочиненное платье с кринолином. Мне нравится, что здесь соединились сразу несколько авторских языков: мои персонажи, графика Димы и конструкция Джавы».

Ксения Собчак на показе Vereja весна–лето 2025

Выставка «Vereja. По ту сторону наличника», 2026

Платье из топа и свитера Zara

Из коллекции блогера, модели и телеведущей Марии Миногаровой

Мария Миногарова:          «Это платье (его предложили мне Миша и Кити) положило начало большому стилистическому преображению шоу “Позавчерашние новости”. Именно с него и большого полотна, панно Игоря Андреева, мы решили перейти от обычных образов к каким-то арт-стилизациям и использовать работы художников в наших выпусках».

Игорь Андреев:          «Это платье появилось еще в 2019 году и изначально было сделано для первого показа Vereja: оно открывало шоу, и в нем выходил мой друг Григорий Малахов. Сам образ довольно характерный для того времени: я взял топ и свитер, купленный в Zara, и буквально соединил их между собой нитками. Параллельно мы готовили выставку “VEREJA — самый маленький город”, и я тогда очень много рисовал. Дизайнер Элли Стриженюк отдала мне после съемки огромный баннер, я повесил его у себя дома в Карманицком переулке и прямо на нем начал рисовать большой подводный мир.

Примерно тогда же мы познакомились со стилистами Мишей и Кити. Ребята пришли на нашу выставку, увидели и картины, и вещи, а после попросили их для съемки “Позавчерашних новостей”. В итоге в выпуске Vereja оказалась буквально повсюду: в наших вещах были Маша Миногарова, Варя Шмыкова и Лена Павельева, а та самая картина подводного мира появилась еще и в качестве фона. Мы с Машей Комаровой, соосновательницей Vereja, тогда были просто на седьмом небе от счастья».

Лена Павельева и Маша Миногарова в выпуске «Позавчерашние новости», 2021

Выставка «Vereja. По ту сторону наличника», 2026. Фото: Поля Сосульникова

Платье из шали с бабочкой

Из коллекции основательницы
КМ20 Ольги Карпуть 

Ольга Карпуть:           «Этот кастомный образ стал тизером сотрудничества КМ20 с Vereja: в 2020-м я пришла в нем на превью ярмарки современного искусства Cosmoscow, а после мы сделали коллабора-цию, где Игорь обвязывал наши примерочные цветной пряжей. Образ тогда получил много комплиментов и разлетелся по телеграм-каналам, а о самом сотрудничестве заговорили еще до его официального старта. В общем, со своей задачей все справились».

Игорь Андреев:           «Изначально это была не моя работа. Во время подготовки первой по-настоящему осознанной коллекции в 2020 году я собирал одежду и материалы буквально отовсюду. Помню, каким-то образом мне попалось это пушистое платье, связанное на очень больших спицах. Потом где-то на барахолке я нашел шаль и навязал на нее огромную бабочку. Так из двух совершенно случайных вещей и появился этот невероятный образ.

После нашей выставки в галерее “У Марии” — в квартире Маши Комаровой — к нам пришла команда KM20 и сделала первый заказ вещей Vereja для продаж. А своеобразной “заманухой” стало как раз это платье: в нем Ольга Карпуть, основательница концепт-стора, появилась на Cosmoscow. Я помню, что мы с Машей Комаровой до последнего не верили, что Vereja действительно начнет продаваться в KM20. И когда Ольга вышла в этом образе, мы просто не поверили своему счастью. Для нас это был очень важный момент».

Ольга Карпуть на Cosmoscow 2020

Платье из случайных находок

Из воспоминаний модели Лизы Останиной 

Лиза Останина в съемке The Blueprint, 2024. Фото: Данил Головкин

Лиза Останина:          «Я вылетала из Китая в Россию, и тут мне подтвердили съемку для юбилейного выпуска The Blueprint. Поэтому, выйдя из самолета, я сразу поехала на площадку — такие съемки всегда особенно запоминаются. Все образы там были синих оттенков, а синий — мой любимый цвет. Но образ Vereja запомнился мне больше всего — своей необычностью, сочетанием совершенно разных фактур и огромным количеством деталей. Когда надеваешь его — чувствуешь, что становишься сказочным персонажем».

Игорь Андреев:          «Образ Лизы Останиной появился в 2024 году — и это был тот случай, когда я впервые за долгое время действительно оторвался по полной. До этого я довольно долго почти ничего не вязал и не создавал руками, а здесь просто погрузился в работу с головой. Проект был приурочен к десятилетию The Blueprint: российским дизайнерам предложили поразмышлять на тему синего цвета. Я решил собрать образ буквально из своей жизни. Например, подолом платья стала моя старая простыня Zara Home. Бусины я годами собирал в разных местах: что-то привозил из Парижа, что-то из Турции, что-то покупал на AliExpress и Ozon. Все это я отправил в стиральную машинку и окрасил в разные оттенки синего. В итоге получился этот сложносочиненный образ из случайных вещей и находок, которые долго ждали своего часа. А уже на выставке “Vereja. По ту сторону наличника” он получил имя “Синяя Бабочница”».

Выставка «Vereja. По ту сторону наличника», 2026. Фото: Поля Сосульникова

Платье из 30 кроссовок и платье болотной хранительницы 

Из коллекции основательницы бренда My Arctic Explorer и проекта Badlon Ксении Чилингаровой  

Ксения Чилингарова:          «Для меня оба эти образа скорее арт-объекты, и я ровно так их и воспринимаю: скорее как произведения искусства, нежели как функциональную одежду, которая должна защищать от холода или дождя. Первый образ, собранный из кроссовок, конечно, сразу отсылает меня к наследию Мартина Маржелы и вообще к традиции реди-мейда — когда уже существующий, утилитарный предмет переосмысляется и становится художественным объектом.

Второй образ для меня гораздо более локальный, почти фольклорный. Он напоминает каких-то сказочных персонажей, на которых мы выросли: кикимор, болотных духов, лесных существ. И сама работа с пряжей, вязанием, тканью тоже вызывает ассоциации с народным ремеслом. Мне интересно, как ремесло здесь перестает быть просто ремеслом и превращается в самостоятельное художественное высказывание».

Показ Vereja весна-лето 2020

Выставка «Vereja. По ту сторону наличника», 2026. Фото: Поля Сосульникова

Игорь Андреев:          «В 2020 году мне исполнялось 30 лет, и по этому поводу мой друг Григорий Малахов устроил большой праздник в баре “Клава”. Там же мы решили провести аукцион: продавали мои картины и, насколько я помню, всего два образа Vereja. И оба в итоге купила Ксения Чилингарова.

Первый образ сейчас на выставке называется “Подошвенник, хранитель последнего шнурка”. Мы делали его вместе с Puma примерно из 30 пар кроссовок. Мы полностью разбирали их на части, отпарывали отдельные элементы, шилом проделывали отверстия и сшивали все между собой вручную. На подиуме этот образ выгуливал Бенжар Кудайбергенов. Наверное, это одна из самых долгих и трудоемких вещей, которые я когда-либо делал. С этим образом был связан и тизер показа: я стоял внутри стеклянного куба, а меня постепенно заваливали кроссовками. Поэтому мне особенно нравится, что на выставке “Vereja. По ту сторону наличника” “Подошвенник” будет встречать гостей в первом зале — и снова окажется внутри стеклянного куба, практически так же, как в том видео.

Второй образ, который тогда приобрела Ксения, сейчас называется “Анна, рыцарка трех болот”. Его история очень хорошо объясняет мой принцип работы. Изначально это была просто связанная сетчатая жилетка. Сначала на ней появился олень, потом она превратилась в кардиган, кардиган — в боди, а в финальном варианте все это стало платьем».

Показ Vereja весна-лето 2020

Выставка «Vereja. По ту сторону наличника», 2026. Фото: Поля Сосульникова

Платье «два в одном»

Из коллекции стилиста Ренаты Харьковой

Рената Харькова:           «Этот образ мы придумали вместе с Игорем — я пришла к нему домой на примерку и сразу положила глаз на единственное платье в коллекции. На общем совете было решено, что оно слишком длинное, и Игорь сделал из него асимметричное мини. Я предложила его застилизовать с вязаными кислотными рукавами, и Игорь пришил их к платью. Это такое совместное творчество, когда мы делились друг с другом идеями, и из них рождалось что-то новое, еще более интересное. Помню, что на показе мне было дико страшно в нем выходить, получилось экстрамини, и я боялась запутаться в шлейфе от рукавов, но на фото с шоу этого не видно — мое лицо чисто nonchalant».

Игорь Андреев:           «Меня всегда тянет шить, хотя шью я, мягко говоря, не очень хорошо. Я постоянно прихожу в магазины тканей, покупаю что-то красивое, а потом либо ничего с этим не делаю, либо получается полная ерунда. Но здесь почему-то все сложилось иначе — это бархатное платье я действительно сшил сам. Потом в какой-то агонии я начал вязать топ. Причем сам топ мне вообще не нравился. Я провел над ним, наверное, дня три: на груди отдельно вывязано Vereja, отдельно связаны рукава, из которых выходят длинные салатовые нити.

И я очень хорошо помню, как Рената пришла ко мне в гости, увидела все это и сказала: “О, а вот это будет прикольно сочетать вместе”. Так и появился образ. В тот период я вообще дико перся по неоновым цветам — кислотно-зеленому, салатовому, всему максимально яркому. И мне нравится, что все эти эксперименты в итоге сошлись именно в образе для Ренаты».

Рената Харькова на показе Vereja
весна-лето 2020