T

Музейный мерч

Едва ли не самая масштабная выставка года — Триеннале «Гаража» — наконец обзавелась собственным «мерчем». С сегодняшнего дня коллекционеры и энтузиасты могут купить худи, толстовки и постеры, придуманные специально для музея уличным коллективом ADED. Оставшись под приятным впечатлением от этой коллаборации, Марина Анциперова повнимательнее присмотрелась к индустрии музейной продукции и выбрала несколько выдающихся сувенирных линеек.

Первыми музейными «сувенирами» были, конечно, не значки и не брелки, а репродукции картин — их музеи начали продавать еще в начале XIX века. Всерьез задумались о сувенирах как об источнике доходов только после Второй мировой войны. В 1955 году даже появилась Ассоциация музейных магазинов. Кочующие выставки-блокбастеры с многотысячными очередями и обязательным ажиотажем в прессе оказались самым безотказным двигателем торговли. В результате сегодня музейные эксперты серьезно рассматривают сувенирные магазины как «большой финал выставки», а выручка крупнейших исчисляется миллионами долларов. Российские музеи таких сверхдоходов пока не достигают, но и им уже есть чем похвастаться. Например, в случае «Гаража» выручка от сувениров достигает 40% от билетной, рассказывает руководитель отдела сувенирной продукции музея Екатерина Истратова. А значит, любители значков и альбомов в своей совокупности уже приближаются по влиянию к патронам «Гаража».

Более того, с развитием туристической отрасли музейные магазины обрели во многом самостоятельную ценность. В Лондоне, например, наряду с ресторанными гидами активно продаются путеводители по лучшим сувенирным магазинам города. В этой конкурентной борьбе музеи ведут себя как фэшн-бренды: разрабатывают сезонные коллекции, выпускают дропы и коллаборации.


При всей неумолимой коммерциализации музейный мерч сохраняет неразывную связь с искусством, а порой провести четкую грань между сувениром и тиражной работой художника невозможно. Особенно хорошо это видно на примере японки Яеи Кусамы, сувениры с выставок которой вовсю перепродают на eBay. Тиражная печать с ее подписью аукционный дом Philips оценивал в 1000–1500 фунтов (продан за 2000), а скейтборд с рисунком Кусамы и подписью можно купить за 1600 долларов без всякого аукциона.


И раз уж искусство оказывается в центре сувенирных коллекций, то именно оно и влияет на ценообразование. Ведь если изображения из собственной коллекции музеи могут предоставлять производителям мерча бесплатно и запросто, то с временными выставками раз на раз не приходится. Так, Роберт Лонго предложил музею «Гараж» использовать его изображения бесплатно при изготовлении сувенирной продукции — при условии, что музей снабдит ими всю его команду из ста человек. В итоге это увеличило стоимость сувенирной продукции в полтора раза. А вот Виктор Пивоваров, например, тому же «Гаражу» дизайн футболки «Чем больше секса, тем меньше зла» просто подарил — очевидно, в просветительских целях.

Тиражный отпечаток с подписью Яёи Кусамы

Скейтборд с подписью Яёи Кусамы

5 сувенирных проектов, на которые стоит обратить внимание:

Garage + ADED

Дизайнерами мерча к масштабному проекту Триеннале стал, возможно, самый влиятельный коллектив московских улиц. Это первая коллаборация ADED с музеями, но комом блин точно не вышел. Кроме худи и лонгслива, украшенных логотипами коллектива и «Гаража», в капсулу попал постер с тем же принтом.

1

Британский музей + H&M

Пожалуй, самая красивая домашне-бытовая коллаборация этого года: детали бумажных мозаик Мэри Делани, английской художницы XVIII века, оказались на вазах, чашках и прочей выразительной посуде. H&M Home в принципе можно похвалить и за заботу о традициях английского дизайна (тут стоит вспомнить и удачную коллаборацию с производителем текстиля Morris), и за внимание к роли женщины в истории искусства.



2

{"points":[{"id":1,"properties":{"x":0,"y":0,"z":0,"opacity":1,"scaleX":1,"scaleY":1,"rotationX":0,"rotationY":0,"rotationZ":0}},{"id":3,"properties":{"x":-1,"y":0,"z":0,"opacity":0,"scaleX":1,"scaleY":1,"rotationX":0,"rotationY":0,"rotationZ":0}}],"steps":[{"id":2,"properties":{"duration":200,"delay":0,"bezier":[],"ease":"Power0.easeNone","automatic_duration":true}}],"transform_origin":{"x":0.5,"y":0.5}}

Daily Paper + Музей Ван Гога

Расположившееся в Амстердаме трио африканских дизайнеров прославилось прежде всего работой с собственным культурным наследием. Однако и Ван Гог для них как родной: такие же талантливые самоучки, как он, они видят в этом классике понятного и близкого современной молодежи героя. Для музея Ван Гога Джефферсон Осей, Абдрахман Требсини и Хуссейн Сулейман создали большую и удивительно свежую коллекцию — даром что к футболкам с подсолнухами мы уже должны были привыкнуть.

3

Vans + MoMA

MoMA активно вступает в различные коллаборации с масс-маркетом, так что и с Vans у них это не первый опыт. Пропустить Моне и Дали и пройти мимо кроссовок и свитшотов с Кандинскими точно нельзя.

4

«Рассвет» Рубчинского и Титаева + ГМИИ

У директора музея Марины Лошак два любимых российских дизайнера: Nina Donis и Гоша Рубчинский. С последним выходит уже вторая коллаборация, использующая фрагменты японских гравюр XIX века из собрания музея. Тут, кстати, тоже есть скейтборды – целых три.

5

Лучшие материалы The Blueprint
в нашем канале на Яндекс.Дзен

{"width":1200,"column_width":57,"columns_n":21,"gutter":0,"line":40}
false
767
1300
false
true
true
{"mode":"page","transition_type":"slide","transition_direction":"horizontal","transition_look":"belt","slides_form":{}}
{"css":".editor {font-family: tautz; font-size: 16px; font-weight: 400; line-height: 21px;}"}