Раскручивая красную нить

ФОТО:
GETTY IMAGES, АРХИВ ПРЕСС-СЛУЖБЫ

В Государственном музее-заповеднике «Царицыно» в пятый раз проходит Триеннале текстильного искусства и современного гобелена. Один из главных символов этого сезона, который встречается у целого ряда участников, — красная нить. Это неудивительно: образ алой нити уходит в глубокую древность и пронизывает искусство Европы, Азии и Нового Света. Посмотрим, о чем он рассказывает зрителю.

Мадина Курданова, «Разные полюса», 2025

Выражение «тонкая красная линия» (The Thin Red Line) относится к эпизоду Крымской войны. В битве при Балаклаве 25 октября 1854 года солдаты британского 93-го полка, отражая атаку русских, построились в две шеренги вместо положенных четырех. Их мундиры были красного цвета, поэтому их назвали «тонкой красной линией», впоследствии этот образ стал символом стойкости и самопожертвования.

Мадонна

Анджелина Джоли

В книгах о символике цвета французский историк-медиевист Мишель Пастуро рассказывает, что красный был «архетипическим цветом, первым цветом, который человек подчинил себе, научился изготавливать, воспроизводить и разделять на оттенки». Это был цвет глины, земли, крови и женского начала. В мистическом течении иудаизма, каббале, повязанная на запястье красная нить оказывается амулетом от сглаза. В Поднебесной красными нитями украшают деревья, их используют в создании талисманов и украшений. Встречается красная нить и в традиционном русском искусстве. Например, в мстёрской вышивке, точнее, одном из ее видов, владимирском верхошове — это искусство вышивальщиц Владимирской области, известное с XVII века. Или в геометрической рязанской вышивке. И то, и другое вдохновляет современных российских художников — это особенно заметно по представленным на Триеннале текстильного искусства «Разным полюсам» (2025) Мадины Курдановой из Нальчика и «Платью на каждый день» (2025) Галины Храмцовой.

Галина Храмцова, «Платье на каждый день», 2025

«Львы», элемент подзора, Олонецкая губерния, XIX век

Вообще архаическое восприятие красного сплошь и рядом эксплуатируют современные художники. Огромные инсталляции японской художницы Тихару Сиоты состоят из алых нитей и напоминают фонтаны артериальной крови. А совсем недавно художница из Кемерова Татьяна Ахметгалиева представила на выставке «НИИ Архив. Ремонтаж» в ЦСИ «Винзавод» художественное панно из серии «Стадия куколки». Это огромная, во всю стену, вышивка с красными фигурами.

{"points":[{"id":7,"properties":{"x":0,"y":0,"z":0,"opacity":0,"scaleX":1,"scaleY":1,"rotationX":0,"rotationY":0,"rotationZ":0}},{"id":9,"properties":{"x":-3,"y":2,"z":0,"opacity":1,"scaleX":1,"scaleY":1,"rotationX":0,"rotationY":0,"rotationZ":0}}],"steps":[{"id":8,"properties":{"duration":150,"delay":0,"bezier":[],"ease":"Power2.easeOut","automatic_duration":false}}],"transform_origin":{"x":0.5,"y":0.5}}

{"points":[{"id":1,"properties":{"x":0,"y":0,"z":0,"opacity":1,"scaleX":1,"scaleY":1,"rotationX":0,"rotationY":0,"rotationZ":0}},{"id":3,"properties":{"x":11,"y":67,"z":0,"opacity":1,"scaleX":1,"scaleY":1,"rotationX":0,"rotationY":0,"rotationZ":0}}],"steps":[{"id":2,"properties":{"duration":150,"delay":0,"bezier":[],"ease":"Power2.easeOut","automatic_duration":false}}],"transform_origin":{"x":0.5,"y":0.5}}

{"points":[{"id":4,"properties":{"x":0,"y":0,"z":0,"opacity":0,"scaleX":1,"scaleY":1,"rotationX":0,"rotationY":0,"rotationZ":0}},{"id":6,"properties":{"x":0,"y":0,"z":0,"opacity":1,"scaleX":1,"scaleY":1,"rotationX":0,"rotationY":0,"rotationZ":0}}],"steps":[{"id":5,"properties":{"duration":150,"delay":0,"bezier":[],"ease":"Power2.easeIn","automatic_duration":false}}],"transform_origin":{"x":0.5,"y":0.5}}

Тихару Сиота, «The key in the hand», 2015

Тихару Сиота, «Tracing Boundaries», 2021

Татьяна Ахметгалиева, «Стадия куколки», 2009

В марте 2025 года сайт ARTnews отдал 29-е место в рейтинге «100 лучших произведений XXI века» чилийской художнице Сесилии Викунье, точнее ее работе «История красной нити». Это огромная инсталляция, созданная с помощью кипу — узелкового письма, которым пользовались коренные народы Перу, чтобы фиксировать информацию о важных событиях. Таким образом, красная нить — не просто универсальный образ, это сама история, память о человеческой культуре, зародившейся в глубине пещер и продолжающей жить на выставках современного искусства по всему миру.