Лучшие фильмы Каннского фестиваля

ФОТО:
GETTY IMAGES, АРХИВЫ ПРЕСС-СЛУЖБЫ

23 мая завершится 79-й Каннский фестиваль. В конкурсной программе этого года соревновались такие фестивальные любимцы, как Педро Альмодовар, Павел Павликовский и Ласло Немеш, но кинокритик и главный редактор Film.ru Настасья Горбачевская в свою семерку фаворитов включила не их.

О где же ты, Голливуд?

Фестивальный смотр в Каннах впервые за долгое время прошел без громких голливудских премьер: до объявления лайнапа прогнозировали приезд Стивена Спилберга и его новой картины «День разоблачения» на Круазетт, но надежды не оправдались. Разумеется, совсем без звезд обойтись не могло: прошли публичные встречи с Тильдой Суинтон, Кейт Бланшетт и Питером Джексоном, который получил почетную «Пальмовую ветвь». Еще одна награда за выслугу лет стала неожиданностью: в рамках премьерного показа дебютного режиссерского фильма Джона Траволты «Пропеллер: Ночной рейс в один конец» ветерана Голливуда (по случаю прикупившего белоснежный берет) одарили призом в позолоте под бурное одобрение растроганной публики.

Джон Траволта

Тильда Суинтон

Питер Джексон

Как часто бывает у актеров, первый фильм, к которому Траволта подступился, — автобиографический и возвращает к нежному возрасту. Дело происходит перед Рождеством 1962 года: мальчишка (Кларк Шотуэлл) вместе с мамой (Келли Б. Эвистон) должен совершить непростой перелет из Нью-Йорка прямиком в Голливуд на стареньких самолетах с пропеллером (что провоцирует множественные остановки), которые из сегодняшнего дня выглядят почти волшебными дирижаблями. Меняются стюардессы и города за окном, игрушечный самолетик сломан, остановка за остановкой: под сердцем колет ощущение свободы, полета и предчувствия наступающих праздников и лучшей жизни. «Пропеллер» длится чуть больше 60 минут, вроде бы прикидывается историей взросления, но воспитывает лишь веру в обыкновенные чудеса, а не силу характера.

«Пропеллер: Ночной рейс в один конец», 2026

«Пропеллер: Ночной рейс в один конец», 2026

Самой «голливудской премьерой» основного конкурса можно назвать «Бумажного тигра» Джеймса Грэя («Любовники», «К звездам») — криминальную ретродраму со звездами первой величины: на экране Адам Драйвер, Скарлетт Йоханссон и Майлз Теллер. Грэй продолжает воссоздавать социальный климат своего предыдущего фильма «Время Армагеддона» — Квинс, еврейская община, вторая половина 1980-х, время президентства Рейгана и расцвета американской мечты. Ленте отчаянно не хватает индивидуальности и характера, каким обладает старший из Перлов.

«Бумажный тигр», 2026

Заменителем блокбастерного топлива из «фабрики грез» стал настоящий
кот в мешке. Точнее даже не кот, а зверь абсолютно неведомый. Свирепое и здоровенное Чудо-юдо, напавшее на обветшалую, утопающую в песке и ржавчине деревеньку в Корее. Масштабная «Надежда» На Хон Джина начинается головокружительной и едва ли имеющей аналоги экшен-сценой длиной почти 40 минут, где местные — полицейские, пекари и охотники — сломя голову удирают от разрушений, нанесенных загадочной лапой (хвостом? пастью?). Зритель поначалу не может даже разглядеть зловещую угрозу.

«Надежда», 2026

«Надежда» — самый дорогой фильм, снятый в Южной Корее, и всеми силами презентует свои амбиции, но обламывает зубы о чудовищный СGI. Гигантизма и простора в картине куда больше, чем здравого смысла — оно и к лучшему, хотя и непривычно для На Хон Джина, чей «Вопль» в историю об одержимости демонами вплел дискурс отношений Кореи и Японии. В «Надежде» отношения выясняют растерянная деревенщина и межгалактические чужаки (в некоторых можно узнать Алисию Викандер и Майкла Фассбендера). Социальный комментарий придется выискивать с лупой, как и сценарные связи, зато адреналина хоть отбавляй. Видимо, и у отборщиков тоже: иначе сложно объяснить, как картина оказалась не в секции полуночных показов или Cannes Premieres, а среди претендентов на «Золотую пальмовую ветвь». С другой стороны, конкурс этого года настолько непримечательный, что азартное хулиганство выглядит запоминающимся жестом на фоне невыделяющихся драм.

«Надежда», 2026

Моральный дискомфорт…

Не правило, но пример хорошего тона — кино морального беспокойства и существенного дискомфорта в основном конкурсе крупного фестиваля. К таким можно отнести и лауреата прошлого года — «Простую случайность» Джафара Панахи. В этом году терзать моральные ориентиры европейцев выпало на долю Кристиана Мунджиу — румынского режиссера, получившего в 2007-м «Золотую пальмовую ветвь» за картину «4 месяца, 3 недели и 2 дня». Его новый фильм «Фьорд» оказался в числе фаворитов и основных претендентов на награды. Консервативное религиозное семейство — прихожане церкви tвангелистов, сдержанные родители (Себастиан Стэн и Рената Реинсве) и пятеро детей — переехало из Румынии в Норвегию и ведет хозяйство на фоне леденящей красоты пасторалей. Методы воспитания и погода в доме привлекли лишнее внимание Барневарна — норвежской социальной службы опеки, известной своей бескомпромиссностью. Мунджиу раскручивает сюжетную спираль от пощечины и противопоставляет невозможность телесных наказаний и консервативные тактики воспитания. Михай и Лисбет не позволяют детям смотреть YouTube и танцевать, что приводит европейцев в тотальный ужас.

Постер к фильму «Фьорд», 2026

«Фьорд», 2026

Мунджиу старательно избегает режиссерской симпатии и одинаково чихвостит и левых, и правых. Либеральные ценности при отсутствии уважения к чужим оборачиваются лицемерием и двойными стандартами с обеспокоенным лицом, но и проникаться бескомпромиссным сочувствием к правым «Фьорд» не рекомендует. Мунджиу сдержанно, но с ехидством раскачивает маятник судебного процесса. «Фьорд», конечно, лишь подсвечивает то, что и так давно на виду, но по сравнению с прочими конкурсантами не боится покусывать благонамеренность.

«Фьорд», 2026

«Минотавр», 2026

Еще одна картина, которая проводит опыты над моральными ориентирами своих героев, — «Минотавр» Андрея Звягинцева. Режиссер вернулся на Круазетт спустя девять лет после премьеры «Нелюбви», пережив тяжелейшие осложнения на фоне COVID-19, чуть не стоившие Андрею Петровичу жизни. Новая картина Звягинцева вписывает сюжет об адюльтере из «Неверной жены» Клода Шаброля в контекст России 2022 года. Глеб (Дмитрий Мазуров) вынужден принимать ряд решений: как руководитель крупного логистического предприятия в провинциальном городе искать замену уехавшим сотрудникам и подавать списки в военкомат, но при этом не погубить успешную компанию. Дома тоже приходится латать утраченное благоденствие — у супруги Гали (Ирис Лебедева) появился любовник и надо как можно скорее восстановить и семейный статус-кво.

«Минотавр», 2026

Звягинцев будто смягчился и стал ироничнее: в «Минотавре» довольно много злющего и убедительного юмора, который смахивает драматический пафос с античной трагедии в российских реалиях. Обвинительной или назидательно-декларативной картину тоже не назовешь. Скорее вышел разносторонний и подробный портрет человека, который выбирает действия (порой совершенно чудовищные) и приспосабливается к переменам в стране и спальне решительным способом.

…и моральное утешение

В основном конкурсе довольно значительную долю заняли фильмы о военном времени — Первой и Второй мировой и гражданских вооруженных конфликтах. На фоне конвенциональных драм, например «Мулен» Ласло Немеша, выделяется новая картина Лукаса Донта («Близость») «Трус». Зрители «сопровождают» на полях сражений Первой мировой войны особенный полк, который призван поднимать боевой дух — спектаклями и концертами. Постепенно к артистами прибьется еще один солдат, тронутый их искренностью и отдачей. Простоватый фермер (Эммануэль Мачиа) научится делать снег из опилок и видеть красоту жизни за мгновение до смерти.

«Трус», 2026

«Мулен» , 2026

Несмотря на точно подобранную интонацию, богатство киноязыка и выразительные средства — от использования 35-мм пленки до затемненных общих планов, визуализирующих фразеологизм «туман войны», — Лукас Донт чуть-чуть лукавит для кинематографического лоска: солдаты выглядят румяными и опрятными, у артистов фронта не видно и грязи под ногтями. А многие угрозы бережно обходят героев, ранения стягиваются и встречи случаются вопреки всему. «Трус» предлагает рассуждение о мужестве, чести и чувстве долга в неудобном разрезе дезертирства и позволяет себе почти фантастический оптимизм. Которому, впрочем, охота поддаться без промедления.

«Трус», 2026

Еще одним целителем основного конкурса стал японский режиссер Рюсукэ Хамагути («Сядь за руль моей машины»): он также обращается к силе театра в непривычной среде, тоже граничащей со смертью, но куда в менее опасных обстоятельствах — в доме престарелых. Благодаря случайной встрече у новой руководительницы учреждения Мари-Лукас (Вирджини Эфира) появляется возможность внедрить в паллиативный уход новые гуманистические средства. Научить персонал взаимодействию с резидентами через последовательные беседы и тактильность, которая становится выразительным актом заботы и уважения.

Постер к фильму «Внезапно», 2026

«Внезапно», 2026

Мари-Лукас познакомилась с японской театральной режиссеркой Мари, которая находится на пороге смерти (терминальная стадия рака), но не угасает внутренне, а видит жизнь во всем ее сиянии, прелести и в то же время противоречивости. Фильм Хамагути как нежное успокаивающее объятие, которое обещает, что мы со всем справимся и научимся приспосабливать наши душевые потребности к экономическим моделям. А спасение обнаружится в другом человеке — случайном, но таком близком. Ведь даже разные языки не барьер для истинной человечности.

«Внезапно», 2026

«Внезапно», 2026

Фаворитов основного конкурса Канн в этом году не так уж много, и едва ли можно прогнозировать напряженную интригу в раздаче «Пальмовых веток». И все же любопытно узнать, каким будет высказывание жюри под предводительством корейского режиссера Пак Чхан Ука («Олдбой», «Метод исключения»), — выберут ли они кино утешительное и целебное, которое пытается восстановить баланс добра. Или вместо терапии призовут взглянуть неудобной правде прямо в глаза. Не моргая.