Удивительные пригласительные на показы

6 сентября в Нью-Йорке стартуют показы местной недели моды, вслед за которой пройдут лондонская, миланская и парижская. В расписании каждой из них — десятки шоу. Дизайнеры стремятся запомниться не только коллекциями, но и сопутствующим антуражем: местом показа и даже необычными пригласительными. Мы попросили друзей и коллег The Blueprint, часто бывающих на мировых неделях моды, рассказать о своей коллекции пригласительных — и показать нам самые ценные экземпляры.

Алена Долецкая,

креативный консультант:

Miu Miu

Показ Miu Miu, приглашение на который я сохранила, был предпоследним во время недели моды в Париже весна—лето 2016. Он означал almost there и, конечно, дарил ожидания от непредсказуемой Миуччи Прады. Эти приглашения всегда напоминали мне кирпичики для дома, из которых в какой-то неведомой галактике строится Дом Моды Мечты. Я всегда очень любила работу Миуччи — люблю умных, образованных, с чувством юмора.

Ксения Соловьева,

главный редактор журнала Tatler:

Gucci

Алла Константиновна Вербер в видеоролике, который мы снимали за месяц до ее смерти, говорила о том, что трепетно хранит приглашения на показы — среди них часто случаются шедевры. Я езжу на недели моды уже девять лет, но, к сожалению, так вышло, что не привожу домой приглашения. Наверное, зря. Исключение сделала недавно для маски из папье-маше Gucci, которая была приглашением на показ круизной коллекции Gucci 2020. Строгий критик The New York Times Ванесса Фридман высказалась про маску в таком духе: «Какого черта я должна весь день таскаться по городу со штуковиной, которая никуда не влезает». Показ Gucci, как и Stella McCartney, всегда начинается с приглашения. Я помню клубни и луковицы неких растений в целлофановом пакетике. Таймер, отсчитывающий время до начала шоу. Виниловую пластинку с записью, на которой Флоренс Уэлч читает Уильяма Блейка. Маску мои дети увидели у меня в Stories и попросили привезти ее домой. Собственно, она изображает гермафродита, поскольку идея андрогинности прослеживается с самой первой коллекции креативного директора бренда Алессандро Микеле. С одной стороны, маска — легкий способ примерить чужую сущность. С другой — и самому дизайнеру ближе именно это прочтение — показать себя настоящим, если ты по какой-то причине боишься сделать это с открытым лицом. Рассказать, что ты на самом деле чувствуешь. Не исключаю, что на следующий бал Сатаны в Колонном зале мой сын (ему двадцать, и он обожает оригинальные вещи) отправится в маске Gucci. Думаю, Микеле был бы не против.

Алена Исаева,

Модный журналист, стилист и историк моды:

1. JEAN PAUL GAULTIER

Это приглашение сделано в виде туза с «моргающей» картинкой. Готье — один из самых любимых моих дизайнеров и по-настоящему великий. В международном рейтинге Journal du Textile его рейтинг долгие годы представлял ровную прямую линию на первой строчке, пока остальные прыгали вверх-вниз. Ну и игральные карты я люблю — поэтому и храню.

2. ALEXANDER MCQUEEN

Здесь два приглашения — на коллекцию Irere весна—лето 2003 и на коллекцию Sarabande весна—лето 2007. Получить личное приглашение на McQueen — это отдельное счастье. Чаще всего они доставались главным редакторам. Какие-то я отдала в подарок, одно забыла в самолете — это был отдельный тубус с плакатом (приглашение на коллекцию, посвященную Изабелле Блоу). Все его показы нужно было видеть обязательно — мы проходили на них всеми правдами и неправдами, даже когда приглашения не было. И всю жизнь не смогу себе простить, что опоздала на пять минут на коллекцию Highland Rape осень—зима 2006, когда в пирамиде появилась голографическая Кейт Мосс. А ведь это был тот случай, когда у меня было свое собственное приглашение...

3. DRIES VAN NOTEN

Еще один обожаемый мной дизайнер. Тончайший художник и эстет. Каждое его приглашение остроумное и необычное. То это были насыпанные в папиросную бумагу стразы, то шоколадная конфета, то кусок прозрачного пластика. А вот настоящий полароид — осень—зима 2007/2008. Вообще, показы Dries Van Noten я старалась никогда не пропускать и ради них приезжала в Париж на день раньше, потому что Дрис обычно показывается в один из первых дней среди не самых заметных марок.

4. АЛЕНА АХМАДУЛЛИНА

А вот это приглашение — память об одной из самых красивых коллекций Алены Ахмадуллиной. Декорации для шоу представляли собой фотоателье, в котором постоянно менялись задники.

5. ANN DEMEULEMEESTER

У Анн Демельмейстер свой очень узнаваемый стиль — это такой североевропейский романтизм. И приглашения она всегда делала в одном стиле — печатала скупой текст на большом листе тонкой папиросной бумаги. В них, как и в ее коллекциях, есть поразительное сочетание аскетизма и щедрости. Никогда не поднималась рука их выбрасывать. Конкретно это — осень—зима 2004/2005.

6. LANVIN

А вот приглашение на Lanvin того времени, когда за него отвечал Альбер Эльбаз. В отличие от многих его приглашения всегда были одинаковые — плотная картонка с золотым логотипом и обрезом в тон. Я коллекционировала их просто из спортивного интереса — в итоге собралась целая стопка. И да, показы Lanvin тоже пропускать было совершенно невозможно. Альбер же гений.

7. ANTONIO MARRAS

Антонио Маррас не столько дизайнер, сколько поэт и художник. Мне кажется, каждое приглашение на свой показ он делает сам. Приглашение на шоу осень—зима 2015/2016 — целая книжечка, посвященная его любимой модели — легендарной Бенедетте Барзини.

Ольга Карпуть,

основательница концепт-стора КМ20:

Vetements

Среди самых крутых приглашений, что я получала в последнее время, — на шоу Vetements SS’20. Приглашение в виде презерватива в пластиковой обертке стало хитом соцсетей и предметом желания. У тех, кто хочет прикоснуться к шоу, все еще есть шанс это сделать. Дизайнерский презерватив можно купить на маркетплейсе Grailed за символические $75. Внутри упаковки — именно то, что и должно быть, а на обратной стороне напечатан адрес места проведения показа. Само шоу проходило в McDonalds на Елисейских Полях. Этот показ, приглашение и сама коллекция точно запомнятся мне надолго.

Ксения Мамонтова,

байер концепт-стора Leform:

R13

Мне очень запомнилось приглашение на показ R13 коллекции весна-лето 2019. Так как соосновательница Leform Яна Глумилина (она же чемпионка России по вейксерфингу) и я очень увлекаемся серф-эстетикой (и обе вполне уверенно катаемся на досках), мы очень полюбили эту марку и стали первыми, кто привез ее в Россию. Тот показ был незабываем: особенно запомнились гавайки, казаки, шорты, cерферский принт tie dye и, конечно, джинсы-чапсы. Сам бренд мы нашли в NY — тогда коллекция была настолько маленькой, что умещалась буквально на одном рейле. Сейчас благодаря создателю и дизайнеру R13 Крису Леба коллекция очень разнообразна и включает все, от женственных платьев до грубых армейских ботинок. А когда мы только познакомились с маркой, R13 делали исключительно джинсы: они так и назывались R13 denim (кстати, их инстаграм до сих пор живет под этим названием).

Виктория Шелягова,

подруга Dolce & Gabbana и поклонница высокой моды:

Dolce & Gabbana

Во-первых, я не выбрасываю эти приглашения, потому что они очень красивые, красочные. Я вообще очень многое храню — отправляю домой открытки из путешествий, собираю приглашения с красивых мероприятий и показов, билеты в театр, программки на память — постепенно собирается большой архив, который можно перебирать, когда будет 80 с лишним лет. Конкретно эти приглашения сохранились у меня с последнего показа Dolce & Gabbana, который проходил на Сицилии в безумно красивом месте, Агридженто. Честно сказать, после шоу осталось божественное впечатление: из старинного храма выходили фантастической красоты девушки, просто греческие богини в лучах закатного солнца.

Dolce & Gabbana тратят колоссальные суммы на приглашения, потому что с приглашениями они всегда еще обязательно дарят книги, обтянутые шелком или старинным бархатом, в которых собраны фотографии про то, чем вдохновлялись дизайнеры во время работы над коллекцией. Когда они делали показ в Неаполе, все было посвящено Софи Лорен — книга была иллюстрирована кадрами из фильмов с ней. Соответственно, когда ты собирался на показ в Неаполе, мог инcпирироваться этими образами Софи Лорен. Я знаю, что для Dolce & Gabbana очень важно, чтобы гости соблюдали стилистику бренда. Они даже пишут: дресс-код Dolce & Gabbana, или very Alta Moda, very Couture.

Екатерина Дарма,

главный редактор Buro.:

1. Dries Van Noten

Dries Van Noten — один из моих любимых брендов. Хотя у других марок и случаются ups-and-downs (и это нормально), Дрис прекрасен стабильно. Многих расстроила новость, что компания Puig купила бренд, и он потерял независимость. говорили, мол, «И ты, Дрис! Капиталистическая машина и тебя тоже съела» и с опаской шли на шоу.

Это приглашение как раз с того самого показа весна-лето 2019. Когда я его получила, сразу стало понятно, что Дриса мы не потеряли. Пригласительный напоминает мне, что да, может меняться бизнес-стратегия, но не ощущение красоты: оно либо есть, либо его нет.

2. Chanel

Вообще, показы Chanel — всегда событие, потому что этот бренд делает самые грандиозные, замысловатые, красивые показы. Каждый раз, собираясь на шоу, думаешь, что же они придумают на этот раз — а как иначе, если на их показе даже ракету запускали.

Когда я получила приглашение с зонтиком, ожидала, что будет пляж, но при этом совершенно не представляла, что Chanel смогут воссоздать кромку океана и даже вполне естественную волну. Это, конечно, высший пилотаж с точки зрения дизайна и сложности организационных работ. Еще мне очень понравилось, что Chanel взяли на себя ответственность за все материалы. Они предоставили специальный документ, который гласил о том, что воду и песок после показа вернут туда, откуда взяли, и что никакого урона природе показ не нанесет. Еще это был последний показ, когда я видела Карла Лагерфельда вживую. Это не последнее шоу, на котором он появлялся (таким стал показ Métiers d’Art в декабре 2018 года в Метрополитен-музее), но конкретно для меня это было прощание, последняя встреча с ним.