материал создан 05.08.2020, обновлен 12.09.2024
«Colette, любовь моя»
12 июля 2017 года парижский магазин Colette объявил о скором закрытии. Новость спровоцировала цунами сожаления среди фанатов, а для режиссера Хьюса Лоусона-Бади стала поводом снять фильм о последних месяцах работы культового концепт-стора. И заодно ответить на вопрос: «Почему Colette закрылся на вершине славы?».
Картину можно будет посмотреть на фестивале Beat Weekend, который продлится с 12 по 22 сентября — не только в Москве, но и в Петербурге, Казани и других городах России.
«Париж без Colette что Карл без Шупетт» — комментарии из инстаграмов обескураженных поклонников мелькают на черном экране. С первых секунд документальный фильм Хьюса Лоусона-Бади фиксирует: Colette — не просто модный магазин. Для многих он был неотъемлемой частью жизни, а его закрытие стало чуть ли не трагедией.
Покупатели дежурили у дверей бутика часами, жили в собственных машинах, лишь бы не пропустить релиз редких кроссовок, называли в честь него детей (тру стори!). Со статьи о Colette запустилось издание Highsnobiety (оно же участвовало в продакшене фильма и выпустило мерч к премьере). Селебрити приезжали в бутик прямо из аэропорта, местная молодежь забегала, чтобы купить журнал и жвачку. Карл Лагерфельд клялся, что это единственный магазин, куда он заходит. За 20 лет Colette стал синонимом всего, что было cool, и не терял бодрости: за год до закрытия продажи бутика составили 28 миллионов евро; в год закрытия — 35 миллионов. Почему же все закончилось?
Ответ на этот вопрос (и тут нет никакого спойлера) дает в финале фильма сама основательница — Колетт Руссо, о существовании которой большинство поклонников даже не догадывались. И это первое ее интервью на камеру вместе с дочерью Сарой Андельман, ставшей креативным директором, байером и лицом Colette. Ничего драматического в ее рассказе нет, как нет и никаких конспирологических теорий, предшествующих ему. Зато есть история, которая даже без признания госпожи Руссо могла бы объяснить и сам феномен Colette, и причины столь неожиданного закрытия.
Мать и дочь были, как заметил муж Сары, «двумя половинками одного мозга», сердцем и ядром семьи Colette — жизненный цикл магазина подчинялся лишь их воле. Две очень похожие коротко стриженные женщины, одетые по забытой парижской традиции «дочь копирует мать», смогли построить бизнес, взяв за основу динамику собственных отношений, где Сара — девочка, которая продолжает мечтать, а Колетт — строгая, но любящая мама, которая эти мечты исполняет. Причем так, чтобы вместе с желаниями дочери воплощались мечты многих других.
В фильме действительно впечатляюще много «говорящих голов»: Верджил Абло, Каролин де Мегре, Александр де Бетак, Люсьен Пажес, основатель Bape Томоаки Нагао (Nigo), владелец Kith Ронни Фиг, дизайнер Ambush Юн Ан, галерист Эммануэль Перротен и прочие, и прочие, и прочие — и каждый пытается рассказать свою версию успеха магазина или как минимум историю под названием «Colette и Я». Фаррелл Уильямс, пожалуй, точнее всех объясняет, чем парижский бутик был для фанатов моды: все приходили в Colette «за будущим». Однако будущее это было самым что ни на есть ближайшим — Сара с мамой оказывались на пару шагов впереди, но никогда не убегали слишком далеко. Они чувствовали покупательские чаяния и реагировали молниеносно; они же были первыми, кто смог претворить в жизнь такой оксюморон, как «демократизация эксклюзива». Для Colette не было ничего слишком буржуазного или слишком массового — доказательством тому служат коллаборации с McDonald’s и Hermès.
Colette же предвосхитил волну агрессивно-ироничной постмодернистской моды задолго до появления Vetements и модных мемов. И конечно, как только взошли звезды Верджила Абло и Демны Гвасалии, Colette моментально закупил их коллекции.
Можно спекулировать, что бутик в этот момент вел себя слишком предсказуемо, поэтому закрытие случилось вовремя — до того, как публика начала уставать от бесконечной постиронии. А Colette всегда хотел удивлять. Например, за месяц до закрытия Сара с командой переделывает второй этаж магазина за 48 часов, превращая его в бутик Saint Laurent (бренд впоследствии выкупит помещение Colette, пообещав нанять всех сотрудников бутика). Но все же закрытие на пике формы случилось не поэтому. Даже лучшим из нас иногда надо отдохнуть. Прыжки выше головы были для Сары и мадам Руссо нормой, а главной роскошью — сон. Мама с дочерью в течение 20 лет были самыми работоспособными женщинами Парижа и спали по два-три часа. Для обеих пришла пора сказать: «Это всего лишь магазин, в жизни есть вещи поважнее», и фильм дает им такую возможность, а нам — возможность чуть-чуть заглянуть в закулисье творческой кухни под названием Colette, ничуть не испортив собственных романтических представлений о бутике мечты.