Лучше гороскопа

Проанализировав мировые тенденции, The Blueprint уже традиционно выступает в жанре предсказаний. Куда нас заведет повальное использование искусственного интеллекта? Найдем ли мы «волшебную бьюти-пилюлю»? И уйдем ли в офлайн?

наведите на предсказание, чтобы узнать подробнее

Если в 2025-м покупать меньше одежды
нас вынуждал кризис, то в 2026-м это — добровольный, и даже модный, выбор. И выбор этот делают не только миллениалы, для которых такой осознанный подход к потреблению давно не новинка, но и зумеры — если раньше они судорожно скупали все, что носят звезды и рекомендуют инфлюенсеры (используя, конечно, прилагательные «нашумевший» и «трендовый»), то сейчас активно запускают в соцсетях челленджи в духе «12 месяцев — 12 вещей». Или вовсе собираются использовать в наступившем году только то, что уже есть в их гардеробах и косметичках. Впрочем, кажется, что такое покупательское поведение будет мотивировано не только экономией и осознанностью, но и усталостью — и от одеж-ды, и от культивирующих ее популярность соцсетей. Тому одно из доказательств — подиумный тренд на очень простую стилизацию, при которой в одном образе задействованы только две (максимум три) вещи. Больше нам
как будто и не надо (при наличии стиральной машины). И, главное, не хочется.

Чем проще, тем лучше

Нелли Асриян,
редактор раздела «Мода»

Так я попыталась емко описать примерно то, что проманифестировал Пьерпаоло Пиччоли, когда представлял лукбук Balenciaga Pre-Fall 2026: грубо говоря, меньше радикальности, циничности и сарказма, больше — легкости, деликатности, чистых и понятных форм. Едва ли это доказывают легинсы со шпильками, которые Пьерпаоло под этим соусом показал, тем не менее абсолютный финал ugly-эпохи, ознаменовавшийся в том числе переходом Демны на сторону гламурного Gucci, налицо. Еще в прошлом году чуть ли не единственным, от чего мы поежились, оказались металлические роторасширители на шоу Margiela Гленна Мартенса (ну и еще бутсы из коллаборации Гоши Рубчинского и Bikkembergs, но это, кажется, уже моя личная боль) — словом, и дизайнеры будто стали менее зубастыми (а ведь еще свежи в памяти дефиле в окопах и на фоне монструозных секс-кукол), да и нам уже хватит шоков. Так что, чую, в 2026-м глаз, который обычно должен путешествовать, — будет отдыхать. Всем чилл и бантиков на мюлях Dior.

Мода станет визуально комфортной

Алена Важенина, старший
редактор раздела «Мода»

Ретинол, ниацинамид, ПДРН — это все, конечно, хорошо, но главным героем 2026 года станут пептиды. Причем популярны они будут сразу в нескольких форматах. В косметике пептиды будут не просто еще одним ингредиентом, а главным героем состава — там они работают как сигнальные молекулы, то есть подсказывают коже, что именно в ней нужно чинить. Поэтому нас все меньше будет интересовать поверхностное разглаживание морщин и все больше — насколько кожа устойчива, как реагирует на стресс, загрязнения, недосыпание и прочие неприятности.

Но этого мало, поэтому в косметологии пептиды также станут главными звездами. Их уже активно внедряют в инъекционные протоколы, дополняя, а иногда и полностью заменяя традиционные филлеры, чтобы сделать кожу плотной, упругой и устойчивой к стрессам, но без лишних неестественных объемов.
Думаю, что скоро к этому подключат еще и искусственный интеллект для персонализации — он будет подбирать пептид, идеально подходящий
нашему микробиому, чтобы эффект был еще быстрее и заметнее.

И это еще не все. Пептиды заполонят велнес-рынок, причем модно будет комбинировать сразу несколько пептидных добавок и инъекций, чтобы решать сразу несколько задач одновременно — и кожу восстанавливать, и жир сжигать, и даже либидо повышать. В тиктоке тренду уже дали название — peptide stacking, и есть большая надежда, что это и есть та самая волшебная многосоставная таблетка, которая поможет нам всем стать «лучшей версией себя». Правда,
пока исследований о том, насколько безопасно обкалываться пептидами
с ног до головы, недостаточно — с нетерпением ждем новостей.

Пептиды атакуют

Анастасия Сперанская,
директор раздела «Красота»

Как давно вы видели чистую комедию?
Не комедийный экшн, не трагикомедию, а картину, шутливую без примесей? Я — в прошлом году. Это был чудесный сиквел «Голого пистолета» с Лиамом Нисоном в главной роли. На фоне выдохшихся мультижанровых метавселенных (см. «Супермен», «Фантастическая четверка», «Громовержцы») подобное дистиллированное кино смотрится очень свежо.

Хочется такого, да побольше — не ревизии романтической комедии, а классического ромкома, не заумного хоррора «с претензией», а обычного ужастика. От синкретичности — к дискретности, от gesamtkunstwerk — к лаконичному произведению искусства. В наши запутанные времена, когда горизонт планирования сузился в лучшем случае до одного светового дня, кинотеатр может стать островком стабильности и консолидации общества — ведь любовь к определенному жанру, его незыблемым законам, объединяет. Вышесказанное нисколько не мешает ждать эпический фэнтези-боевик Кристофера Нолана «Одиссея».
Но вот «Мстителей» с меня
точно хватит.

Возвращение жанра

Иван Чекалов, старший
редактор раздела
«Культура»

Диджитал, может, и резиновый, но многие оттуда бегут, и уже не первый год. Пользователи уже какое-то время «отменяют прогресс» — возвращают в моду проводные и вечно запутанные наушники, делают фото на «мыльницы» вместо сверхширокоугольных камер новейших смартфонов и носят в сумках спицы, чтобы сокращать страшные цифры экранного времени.

И если совершеннолетняя аудитория сделает этот выбор сама, то за детей все решают государства. Прецедент уже есть — Австралия запретила соцсети детям младше 16 лет, и кажется, что многие страны последуют примеру — причины для этого, к сожалению, появляются почти каждый день. Например, недавний скандал с нейросетью Grok, которая генерирует множество изображений сексуального характера с реальными людьми, включая детей.

Уход
в оф-лайн

Карина Великая, руководитель
отдела социальных сетей
и дистрибуции контента

«Быть офлайн — лучший статус сегодня», «офлайн — новая
роскошь», «почему быть офлайн лучше, чем онлайн» — начало
2026-го в медиа всех жанров, от персональных блогов и форумов до глянца вроде Vogue, ознаменовано публичными обещаниями оторваться от мобильных устройств в пользу реальной жизни. Сни-
жение экранного времени как общая цель года определяет и основную тенденцию в маркетинге. Несмотря на всеобщее сокращение бюджетов, бренды продолжат усиливать офлайн-присутствие. Парадоксально, но именно эта, самая дорогая статья маркетинг-расходов, окажется самой эффективной, особенно в fashion-сегменте. Поскольку в период, когда онлайн-активность пользователей снижается от усталости
из-за информационного шума, а вместо походов в торговые центры и универмаги люди предпочитают спокойные прогулки на природе, офлайн-события и проекты становятся основным инструментом диалога с аудиторией. И помогают брендам решить одним приемом сразу несколько задач — вызывают искренние эмоции, генерируют
UGC-контент (пользовательский контент с упоминаниями бренда, который рождается органически), повышая узнаваемость,
и сокращают дистанцию с конечным потребителем.
Редко, дорого и заметно — формула, по которой будут
действовать бренды. Пресс-тур в Куршевель с верто-
летными прогулками и выступлением Патрисии Каас,
которым прямо сейчас Rendes-Vouz открывают этот
рабочий год, наглядное подтверждение.

Все отрываются (от экранов и вообще)

Настя Сотник, старший
бренд-менеджер

За 12 дней новогодних праздников я почти не читал новости (конечно, какие-то оглушающие вроде захвата Мадуро все равно настигли), не смотрел рилсы да и практически ничего не написал в телеграм-канал. Зато много катался на лыжах и велосипеде, сходил на все выставки по заготовленному списку, часами болтал с друзьями и, самое главное, засыпал без таблеток впервые за полгода. Garmin были мной довольны, кажется, впервые в жизни.

Соответственно, мое предсказание — это меньшая доступность и информированность как новая роскошь и символ статуса. На просторах интернета и в рилсах нет ничего важного, не существует чужого мнения, которое вам необходимо узнать (кроме мнения честного и профессионального критика, а за ним лучше следить по книжкам, которые эти критики выпускают, — очень жду перевод «Вагнериз-
мов» музыкального критика New Yorker Алекса Росса). В ход идет экслюэнсерство и отказ от смартфонов — два предсказания
от New York Times, которые помогут преднамеренно
быть не на связи.

Вне зоны доступа

Александр Перепелкин,
редакционный директор

Все устали от искусственного интеллекта — об этом в один голос заявляют эксперты исследовательского проекта Гарвардского университета Nieman Lab, сами контентмейкеры и наши подписчики, которые стабильно ставят дизлайки и клоунские эмодзи под новостями о цифровых моделях H&M и сгенерированных рекламных кампаниях.

Несмотря на то что материалы, сделанные ИИ (и про ИИ), конечно, никуда не денутся, люди, думаю, будут больше интересоваться реалистичным контентом: live-видео, бэкстейджами со съемок и «живыми» комментариями.

Что до характера потребляемых новостей, пользователи — учитывая тренды на диджитал-детокс и бережное отношение к ментальному здоровью — без сожалений исключат
из числа своих подписок тех, кто специализируется
только на негативных историях и треш-контенте.
The Blueprint в их числе не окажется —
в этом прогнозе мы уверены на 100%.

Тяга к хорошим новостям

Мария Ушакова, старший
редактор отдела новостей

В 2026 продакшн съемок станет гибридным:
реальность будут снимать проще, а сложность и масштаб собирать уже на постпродакшне. ИИ перестанет быть «аттракционом» и станет цехом: ускорит тесты, позволит делать больше и вернет фокус на смысл.

Это приведет к главному сдвигу профессии. Стилисту, фотографу и креатору будет недостаточно просто «иметь вкус». Нужно будет уметь построить всю цепочку: от идеи и препродакшна до съемки, генерации, композа и финального мастеринга. Авторство в 2026-м заключается не в одном кадре, а в системе решений: что снимать физически, что дорисовывать, что ломать, что оставлять живым. Большие продакшны уступят место маленьким, но интеллектуальным командам.

Парадоксально, но именно на этом фоне вырастет культ ремесла. Чем больше гиперреалистичного ИИ, тем дороже становится пленка, живой свет, несовершенная кожа,
криво сидящая одежда. 2026 год будет играть
в напряжение между двумя полюсами.

Новая роль креатора

  Игорь Андреев, креативный директор 

Перечитала свой прогноз на 2025-й — и сделала вывод, что год оказался куда более интересным и непредсказуемым. Закрывались локальные модные бренды, а соответственно — сократились запросы на создание визуального контента. Сокращались бюджеты — повышалась конкуренция между агентствами. Все начали активнее использовать в работе ИИ. И на мой взгляд, в индустрии сейчас с ИИ перебор — поэтому крафтовые проекты особо ценны.

Исходя из вышеперечисленного, вижу следующий прогноз по продакшн-рынку: продакшны, продюсеры и агентства будут объединяться по ряду задач в тендерах и ходить в них вместе, чтобы усиливать друг друга. Все станут «наращивать мышцы услуг», расширять их спектр, чтобы закрывать потребности клиента «в одном окне». А еще, думаю, все будут стремиться к долгосрочным сотрудничествам — и продакшны, и бренды.

Все большие обороты на продакшн-рынке продолжит набирать производство корпоративного контента. HR-партнерам на заметку: мы в нашей продакшн-студии еще несколько лет назад создали отдельный юнит по корпоративному и HR-контенту и одними из первых зарекомендовали себя в подобных съемках.

Поддержка и доверие

Настя Терехова, директор
спецпроектов и продакшна